タクトの世界 - 101～150件目

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尊厳死　～death with dignity～　指揮者エドワード・ダウンズの選択　　２

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月18日(土)05時43分30秒

　　（～続きです）「Dignitas」について、ＢＢＣはこう伝えている。まずは代表者ラドウィグ・ミネッリの主張から。 Dignitasは、スイス人による自殺のアシスタントです。自殺幇助は多くの国で不法です。スイスのチャリティーDignitasは、人々が慢性病で苦しんで一生を終えるのを助けるという世界的な名声を獲得しています。 1998年に設立されて以来、ヨーロッパからの何百人もの人々が自殺するのを助けています。これは、2003年1月時点で、イギリスから来た110人以上を含んでいます。「尊厳を受け入れてください、そして、尊厳で死んでください」法では、自殺を促進すると、イギリスとウェールズでは14年間も投獄に入るように最高刑で宣告されます。ところが「Dignitas」では、イギリス人も今までのところ、少しの刑事責任にもかかわっていません。しかも多くの欧州諸国では、自殺を促進することは犯罪という法がありません。スイス、オランダ、ベルギー、フランス、ドイツ、スウェーデン、フィンランドなどは、自殺幇助があるスイスの寛容な法を利用します。 Dignitasでは、自殺幇助をしても誰も罰せられないし、ボランティアとして働いている専門スタッフは、利害の衝突があるはずがありません。私たちは患者の選択(死）が、適切がどうか詳細に論議します。そして患者のためにテキストを提供します。患者の誤解のないように。意志が決定されると、患者はDignitasアパートに向かって、チューリッヒへ旅行します。アパートでは、バルビツール酸塩の致死量の30分前に反病気薬を患者に与えます。カメラは患者が診療所スタッフによって管理されなかったという確固たる証拠を記録します。（あくまで患者本人の意思でという意味）。バルビツール酸塩は、無色の解決策、苦い味であり、シェリー酒の小さいグラスのような部分に入ります。投与量は、患者の体重に基づいて必要である標準の致死量の３倍です。患者は、それを飲んで、次に、オレンジジュースをちびちび飲ませるかもしれません。５分以内に、昏睡状態に陥ります、そして、心臓は、その後すぐ止まります。どうやら平和で無痛の死のようです。（以下略）またラドウィグ・ミネッリは、自殺が「素晴らしい可能性」であるとＢＢＣに言う。「私は、自殺が、あなたが変更できない状況から逃げるために、人間に与えられた素晴らしい可能性であると言います」しかし、Dignitasの活動は論争を巻き起こしている。スイス人の政治家は、Dignitasがスイス人以外に自殺幇助をするのを、法の拡大解釈だと懸念している。またDignitasは、必ずしも末期症状でない病人にも自殺幇助するし、患者のパートナー(今回のダウンズもそう）にも、肉体的に問題なくても、精神的、メンタル的から自殺を望む人はすべて、患者として自殺幇助してしまうという、つまり何でも受け入れすぎるという批判だ。「カナダに住んでいるカップルがいましたが、夫は病気です、彼のパートナーが病気ではありませんが、彼女はここ、私の居間で'私の夫が行くなら、私は、同時に、彼と一緒に行くでしょう'と私たちに言いました」批判の多いDignitasだが、イギリス人すべてが、Dignitasと自殺幇助に反対しているわけではない。元労働党の健康相パトリシア・ヒューイットは、彼（ミネッリ）のコメントがイギリスの法で珍しく必要性を示したと言った。「末期症状でほとんど病気である100人以上の英国人がDignitasで死にました。重症患者が、長らく生きながらえた場合、イギリスの国民健康保険はかなりの額の治療費負担を強いられ、新たに重いコストが生じます。それらを軽減しない限り、国民健康保険はいずれ破綻します」ミネッリは強調する。「私は断言します。自殺こそが、人間に与えられた素晴らしい素晴らしい可能性であるのです」そしてその言葉は、あるイギリス人にはすごく魅力的に響く。「国内では無理なのに、スイスに旅行すればDignitasがそれを実現してくれる」じっさいイギリスが、一番それを望む人が増えてきている国なのだ。尊厳死を扱う映画の中で、ぼくはこれを薦めてみたい。「海を飛ぶ夢」 2004/スペイン・フランス製作/125分【ストーリー】 25歳の時に海で起きた事故で首から下の全身の自由を奪われ、寝たきりの生活を送り続けてきたラモン・サンペドロ。26年間、彼は家族の絆や介護に支えられ穏やかに暮らしてきたが、自分らしく生きるために「尊厳死」という選択をするが、彼を心から愛する人々は、彼の選択に動揺し、葛藤する―――。【スタッフ・キャスト】 ●監督・脚本・音楽・編集・製作…アレハンドロ・アメナーバル『アザーズ』 ●脚本…マテオ・ヒル『オープン・ユア・アイズ（＝共同脚本）』 ●ラモン・サンペドロ…ハビエル・バルデム『夜になる前に』（オスカーノミネート） ●フリア…ベレン・ルエダ ●ロサ…ロラ・ドゥエニャス『トーク・トゥ・ハー』 ●マヌエラ…マベル・リベラ ●ホセ…セルソ・ブガーリョ『蝶の舌』第77回アカデミー賞外国語映画賞受賞作。海に飛び込んで頭を強打し、首から下が不随になってしまったラモン。その後、26年間もベッドでの生活を続ける彼が、尊厳死を訴え続ける。『アザーズ』のアレハンドロ・アメナーバル監督が、生と死という深いテーマに、家族関係、男と女の微妙な愛などを絡め、類い希な万人感動のストーリーに仕立てた。ラモンのモデルが実在の人物であるという点も感動を深める。主演のハビエル・バルデムは、首から上だけでラモンの複雑な心情を巧みに演じ分け、共感を誘う。一方、家族への態度や、尊厳死に反対する神父への行為などが、ラモンの人間くさく、ある意味、嫌らしい部分も伝え、安直な感動は導かない。家族それぞれや、彼の元を訪れる弁護士など登場人物に多面的な視点が割り当てられ、生と死の問題がリアルに迫ってくる脚本が見事だ。ラモンが幻想で空を飛ぶシーンや、アメナーバル監督自身による音楽も特筆すべき美しさ。映画で人生を考えたい人にとっては必見の一作で、生涯忘れ得ぬ作品になるかもしれない。（斉藤博昭）日本にもこの尊厳死や安楽死を扱っているものがある。手塚治虫氏の漫画「ブラックジャック」だ。ここに時々出てくるＤｒキリコ。彼は安楽死を推奨している。自殺は容認していないけど。ブラックジャックは命の大切さ、医者の倫理を背負っている。はたして手塚氏の本音は、どこにあるのか。コミックスのなかの、ドクター・キリコとＢＪの言動から何か見えないだろうか。・９巻79話「ふたりの黒い医者」　ドクター･キリコ初登場。ブラックジャックと口論になる。「俺は人助けをやってるんだ。死にたい、死にたいという人間を法律に触れずにらくに　あの世へ送ってやっているんだ」「おまえは金しだいでいのちを助ける。おれは金次第で安楽死をとげさせてやる・・・」「似たようなもんさ」・９巻85話「浦島太郎」　キリコ「生きる望みをたたれた人間をむしろ楽に死なせたやったほうがよっぽどいい」「ただ今の法律では、それは殺人行為になるんだ」「そこらがわたしのがまんできない点でしね」・10巻90話「弁があった！」　ドクター･キリコの父親が不治の病に。キリコの妹がその治療をブラックジャックに依頼する。「オヤジを救う道はただ一つ・・・」「オヤジに安楽死をさせてやることなんだ」「それしかない！」こういってドクター･キリコは、ブラックジャックが手術中の父親まで安楽死させてしまう。・11巻102話「９９．９パーセントの水」　ドクター･キリコ自身が不治の病になってしまう。「おれはな。第３期がおそってくる前に気楽に死にたいのさ・・・」　妹の依頼を受けて、ブラックジャックがキリコを救う。妹「にいさん。生きててよかったと思わないの!?」「もう安楽死商売はやめて!!」キリコ「よけいなおせわだ。おれはこれからもたのまれりゃあ、どんどん殺してやる！」・13巻120話「死への１時間」　ナチスがユダヤ人を殺すために開発したとされる、後にまったく証拠が残らない毒薬を手に入れたドクター･キリコ。この毒薬を難病に苦しむ主婦が薬と誤って飲んでしまう。キリコが、始めてブラックジャックとともに主婦を救う。ジャック「殺すのと助けるのと気分はどっちがいい？」キリコ「ふざけるな。おれも医者のはしくれだ」「命が助かるにこしたことはないさ・・・」・13巻123話「最後に残る者」　6つ子誕生。しかし医師はドクター・キリコに安楽死を頼む。しかしブラックジャックが、この子を救う。・17巻154話「恐怖菌」　細菌兵器に侵された船員の存在を抹消しようとする政府から、船員たちをドクター・キリコとブラックジャックが救う・20巻192話「人生という名のＳＬ」「医学の力で人間をどんなに長生きさせたって老すいだけはさけられん！」「その苦痛からむしろ死をのぞむようになるんだ」「あの老人はわざわざ日本の俺の所へ、安楽に死なせてくれとたのんできたんだぜ」・22巻205話「小うるさい自殺者」ブラックジャックが、自殺願望者をドクター・キリコのところへ連れて行く。ジャック「おまえにあずけるよ」「安楽死させてやんな」キリコ「ばかいえ!!」「自殺の手伝いなどできるかっ」「俺の仕事は神聖なんだ!!」既にそこにはキリコの不治の病に苦しむ別の依頼者が・・・キリコ「わたしも医者だ。できるかぎりこれを使いたくない」「だが死よりつらい苦しみが患者におそった時・・・」「これで患者をらくにさせ、死へ送ってあげる・・・その方が救いになるんだ」毎年３万人以上が自殺する日本。病気、鬱、無気力、疎外感、年齢、借金…。ぼくは気になることがある。今、先進国では老齢化問題が深刻になっている。病気だったり、年老いた人が、「自分は周りに迷惑をかけている」「生きていても意味がない」「役に立ってない」と思い始めたら、「死」を選ぶことが義務にならないだろうか。今までは６０歳しか生きられなかった世の中が、医療の発達で９０歳まで生きられるようになった。当然、医療費はかさむ。生きていくためのお金もいる。しかし世の中で生産性をあげるようなことは、もう体力的に無理。医療が発達すればするほど死は先になり、長く生きれば生きるほど、苦しみも負担も増していく。病気になっても、最先端の医療を受けるにはとんでもなく高くつく治療費。保険がなく、金がないからと、治療もあきらめる人も増えてきた。また最先端治療を受けたいがために、家族が強いられる大きな負担。自殺幇助は病気で苦しい生活を送っている人、そして理由があり死を望む人には、希望に見えるのかもしれない。しかし、家族や社会の中で邪魔者扱いされた老人や弱者が死にたくはないのに、死への道を選ばなければいけない、それが倫理になるような社会に変貌してはいないだろうか。苦しみから解き放つつもりの自殺幇助システムが、まったく逆の苦しみを作り出している可能性もある。病気の苦しみは痛切に感じる。難しい問題でもある。「姨捨山」を笑えない状況が、すぐそこに来ているような気がする。人間の尊厳って、なんだろう。「尊厳死」を望む人が、これからもっと多く出てくる気がする。指揮者エドワード・ダウンズの選択は、我々には警鐘のように聞こえる。「自分の人生は、自分の意思でタクトするしかない。どのようなフィナーレを迎えるか、それは最期までわからない」

各局の映画番組　ＯＰ＆ＥＤ祭り

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月16日(木)01時36分56秒

ぼくが小さい頃は、各テレビ局が曜日をずらしてゴールデンタイムに放映する｢映画劇場」「ロードショー」こそが、映画館代わりでした。町には映画館が一軒あるかどうかでお金もかかる。当然、今みたいなビデオやＤＶＤのようなありがたいものもない。「映画がただで見れる」映画館で上映されてから何年もたってても、無謀なカットや編集をされまくっても、「荒野の七人」のような大作（？）は二週間に分けて前後編になっても、戸田奈津子がむちゃくちゃな訳をつけても、バカみたいにＣＭが流れても、楽しみな「映画」がテレビで見れるということは、まさにお茶の間が映画館に早変わり、神様が招待券をくれるようなものでした。わくわくしながら、テレビの前に座り、いよいよ始まる。９時になったのに、なんでまだＣＭが流れてるねん！と突っ込みながらも、心の準備はオッケー！さあ、いよいよ番組のオープニングが流れた…。今回は期待を最高潮に盛り上げる、「映画番組オープニング＆エンディング」特集です。少し横道にもそれています。まだまだ、動画サイトにはあるかもしれませんが、なんとかいいと思えるものを集めました。「いやぁ、映画番組のＯＰ＆ＥＤ（曲も映像も）って、ほんっとうにいいもんですね！」「日曜洋画劇場」(テレビ朝日系）は、常設映画番組のさきがけとして1966年に｢土曜洋画劇場」として放送開始。1967年に土曜日から日曜日に移動し｢日曜洋画劇場｣に改名した。そのオープニングとご存知、名調子、名解説で知られた淀川長治節。「それでは次週をご期待ください。さよなら、さよなら、さよなら！」 http://www.youtube.com/watch?v=ljZDVAie99M&feature=PlayList&p=C210489E903ED743&playnext=1&playnext_from=PL&index=78 これはエンディング。元の曲はコール・ポーターの「So In Love」。これをピアノ協奏曲風にアレンジした。 http://www.youtube.com/watch?v=xQeMbtPG3Ns こちらは元になったコール・ポーターの「So In Love」。歌っているのはKiara Sasso。コール・ポーター（Cole Porter、1891年6月9日 - 1964年10月15日）は、アメリカ合衆国の作曲家・作詞家。ミュージカルや映画音楽の分野で、多くのスタンダード・ナンバーを残した。2004年に制作された『五線譜のラブレター』（アーウィン・ウィンクラー監督）は、コールの伝記映画として有名。 http://www.youtube.com/watch?v=qaHjv0MOfpM 「月曜ロードショー」（ＴＢＳ系、1969年～1987年）のＯＰ＆ＥＤ。曲はミュージカル版のピーター・パン。Peter Pan: Original Broadway Cast Recording (1954 New York Cast) 。ＯＰは序曲「Overture」。解説は荻昌弘。「こんばんは、荻ぃ昌弘です」 http://www.youtube.com/watch?v=wz7vh1ER294&feature=related 「水曜ロードショー」（日本テレビ系、1972年～1985年）のオープニング。曲はニニ・ロッソの『水曜日の夜、Wednesday Night 』。途中で金曜に移ったり、戻ったりしている。レギュラー解説者は水野晴郎。「いやぁ、映画って本当に（「ほんっとうに」と発音）いいもんですね!」 http://www.youtube.com/watch?v=4K2nEBBZKyQ&feature=related 「木曜映画劇場」（テレビ東京系） 1968年放送開始。テレビ朝日の「日曜洋画劇場」に次ぐ歴史を持ち、2009年3月26日をもって41年強の歴史に幕を閉じた。解説は木村奈保子。「今夜の映画、あなたのハートにはいったい何が残るでしょうか?」 http://www.youtube.com/watch?v=IUuAhrzU5uM 「金曜ロードショー」（日本テレビ系、1985年10月-1997年3月）テーマ曲はピエール・ポルト＆ヒズ・オーケストラの「フライデー・ナイト・ファンタジー」。トランペットのソロは、日本人の数原晋が日本で演奏した。「水曜ロードショー」からの移行。０分１４秒くらいのところに出演しているシルエット姿の人物は、笑福亭鶴瓶氏らしい。本人がラジオ番組でおっしゃっていたそう。南こうせつ氏と間違えそうですね。 http://www.youtube.com/watch?v=EOwQ4v69Ck4&feature=quicklist 途中から、ＯＰが久石譲さんの"cinema nostalgia"になった。 http://www.youtube.com/watch?v=hbtWuzBtbC8&NR=1 「ゴールデン洋画劇場」（フジテレビ系、1971年金曜日放送開始、1981年に土曜日に移動）のオープニング。当初は金曜日の放送なので、「金」にかけて「ゴールデン」というタイトルがつけられた。解説は俳優の高島忠夫。 http://www.youtube.com/watch?v=Y2HKst5_FF0 途中からアニメバージョンのＯＰに変わる。 http://www.youtube.com/watch?v=vCoGW1mM_2w&feature=related ※淀川長治さんの解説でおなじみの「日曜洋画劇場」は、はじめは土曜日に放送されていた。そのときのエンディングはホルストの「惑星」の中の「木星」だったが、その映像は動画サイトを探しても見つからなかった。映画番組ではないが、こんな素晴らしいＣＭ曲や番組のオープニングがかつてはあった。「パルナス」のＣＭ http://www.youtube.com/watch?v=YKw4T_10sfQ&feature=related 「パルナス」の歌フルバージョン（意外と長い） http://www.youtube.com/watch?v=IzsNkBQWiXE&feature=related 「メドレー・すばらしい世界旅行→知られざる世界」 http://www.youtube.com/watch?v=ekmsiLIPz7o&feature=related これも参考になると思います。【ニコニコ大百科】映画番組　ＯＰ＆ＥＤ集 http://dic.nicovideo.jp/v/sm2909746

おくやみ：平岡正明さん

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月15日(水)16時24分25秒

評論家で多数の著書を出している平岡正明さん（ひらおか・まさあき）さんが、今月９日、脳こうそくで亡くなった。平岡さんには恩がある。ぼくは前に、平岡さんの著書で紹介してもらったことがある。「筒井康隆断筆をめぐるケンカ論集」（ビレッジセンター出版局から1994年９月発刊）の中の、95ページから96ページにわたっての記述。　彼の出番は一二時四十分からだ。一演者二十分ほどがワンステージ。先攻の長野文憲のソロギターが終り、二番手の好田タクトがヤマバにかかっているところだった。カセットから音を出し、それにあわせて棒をふる。自己陶酔的なカラヤン、狂乱の小沢征爾、アチャコみたいな老ストコフスキーと次々と真似て、なかなかおもしろい。見ていた筒井康隆は首をすくめて悪戯っ子のような笑いをした。　※彼とは作家の筒井康隆さんのこと。記述の小沢もほんとうは小澤が正しい。　本の中でぼくの記述はこれだけなのに、ご丁寧にも著書の平岡さんは、「書かせてもらったから」というので、ぼくに本をくださった。　ちょうど、この頃、作家の筒井康隆さんが断筆をしていた。その筒井さんが横浜の野毛大道芸に、クラリネット吹きとして出演されたのだ。ジャズの山下洋輔さんも一緒になってピアニカを吹いていた。メディアが事前に「筒井康隆が、大道芸をする」とニュースにしていたし、筒井さんの人気は絶大なので、当日はすごい観客が、ぼくたちのパフォーマンスエリアを取り囲んでいた。　なぜぼくと同じエリアでやることになったのか、よくわからないが、とにかくこれがご縁で、平岡さんとも筒井さんともお知り合いになれたし、夜の飲み会にも誘われ、山下さんには「ボレロで指揮して」とも言われた。　その後もぼくはしばらくは野毛大道芸に参加していたが、平岡さんはしょっちゅうぼくを見つけて声をかけてくれた。「いいよ、いいよ！　それ、ずっとやり続けな」芸は続けているが、野毛大道芸には参加しなくなり、いつしか平岡さんとも会えなくなっていた。思いがけない訃報に、またしても虚脱感に襲われた。

リニューアルことわざ

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月15日(水)14時41分11秒

今の自分の心情や、昨今のニュース、テレビを見ながら、諺はこう変えるべきだと思いました。「かわいい娘になにをさせた？」（元は可愛い子には旅をさせよ。児童ポルノは単純所持も禁止にしょうというニュースから。応用諺に「河合奈保子には旅をさせすぎ」。最近やっと河合奈保子が復活したから）「乗りかかったふね」（波平だったらこう言うだろうな…）「猫にごはん」or「猫にこんばんは」（飼猫みーこにいつも言う）「急がば、まわるな」（石川遼選手に学びたい）「石の上に三年、石の下にはまる虫、意志の弱い私は三十年」（三年たっても物にならなかったのに、やめるにやめられず三十年もの間、冷や飯を食いそうな私…）「買って！カブトのオスだよ」（昔は兜の緒だったろうが、今のガキはね）「奥歯に肉が挟まる」（唐揚げ弁当を食べるとよくなるよね…。応用編で「奥歯に毛が挟まる」）「顔が広い」（でかいとも言われる）「顔がつぶれてる」（よく言われる）「お茶の子さいせい」（2008年度、灘高校の偏差値７９に次いで、お茶の水女子大学附属高校が偏差値７８で、全国２位になった。名門復活）「新聞は一見に如かれた」（元は百聞は一見に如かず。ＮＨＫ「世界のドキュメント・新聞が消えた日」を見て。創刊150年、ピューリッツァー賞を何度も受賞した名門紙ロッキー・マウンテン・ニュースが、廃刊になった。インターネットの普及と読者離れが原因）「糞から出た実」（元は嘘から出た実。コーンちゃん、おはよう…）「一見さん、いらっしゃ～い」（先日、イタリアのレストランが日本人観光客にぼったくりして摘発、閉店させられたね）「臭（くさ）いものにはふたをせよ」（ボラギノールのＣＭから。水戸黄門で同ＣＭが流れるときには、「見てこうもん」）「臭いものの、ふたを開ける」（こわいもの見たさ）「くさい物はブタ」「鬼のような金棒」「最後のばーさん」（森光子、国民栄誉賞受賞から）「開いた口がふさがれた」（なんで？）「金は天下でまわってる」「赤信号、みんなで渡れば、大惨事」（絶対にやめよう）「当たる前から砕（くだ）けた」「女心とワキの処理」「親の心、子知らず」（この肝心なときに…）「非のないところに、煙を立てる」（国鉄三大ミステリー事件、下山事件、三鷹事件、松川事件。戦後史に残るえん罪事件）「飼い猫に手を噛まれすぎる」（傷だらけ…）「快感より始めよ」(元は隗より始めよ）「壁に耳あり、東海林にメモリー」（２階から手鏡のミラーマン某教授がつぶやいた？）「借りてきた姉」（元は猫。レンタルお姉さん問題より）「貧乏ひまあり」（「稼がないから追いついた貧乏」とも言う。私だ！）「喉（のど）から手が出た」（だまし絵、国芳より）「後悔役に立たず」「後悔あとを絶たず」「月とすっぽんぽん」（誰か逮捕されたよね）「身から出ただし」「子はカスがいい」「顔隠して、尻隠さず」（南アフリカでは、この行為は危ないぞ）「親分、圧死のためにこんな姿に・・・」「やな、都政だなあ…」（これより選挙諺です。まずは都議選結果で自民惨敗に、任侠映画好きの都知事がつぶやいた？）「石原を叩いて泣かす」（元は石橋を叩いて渡る）「敗軍のあそう、不平を語れず」（もう、目に見えてるかも）「はっきり言った、はとやまやめた、離党で出るならはとや、はとやま邦夫♪」最後に、諺ではないけれど、私の好きな言葉を書きます。これは先月亡くなったプロレスラー三沢光晴氏が、二代目タイガーマスクとして悩んでいた時に、相談にのった三遊亭楽太郎師匠の言葉。「人のまねをすることはないじゃないか。君は君の個性を生かして、頑張ればいいじゃないか」写真はキスする雲です。ほのぼのとしますね。

「あしたもげんきくん」オープニング映像

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月 8日(水)22時43分5秒

きょうは東京以外は、どこも雨が降っていたらしい。では、最近のできごとをいくつか。新宿にある損保ジャパン東郷青児美術館でやっていた「岸田劉生」展、その最終日に行ってきた。予想はしてたが、どえりゃい人だった。最終日まで行かなかった自分も悪かったが、どんだけ保険会社は招待券をばら撒いているんじゃいと思った。一階のエレベーター前の机には、使わない招待券が幾つも無造作に置いてあったし。劉生の愛娘を描いた有名な「麗子肖像」、年代ごとにいくつかの作品とその横には実際の麗子さんの写真を並べて展示していたのだが、けっこうデフォルメして描いているんだな。ほんとうは麗子さんは、けっこうかわいいのにね。立川談慶さんの「だんじゅり祭　Ｖｏｌ　．５～Our　Great　Motherｓ～」を見に行った。これはジュリ(瀬下尚人)さんとやり続けている２人会。落語あり、コント・芝居あり、映像あり、タップあり、なんでもありのライブ。瀬下さんは、人気集団THE CONVOY SHOWの創立メンバー（今村ねずみさんがいる）。だから５回目を迎えたライブも熱狂的な常連が多く、満席の会場は熱気に溢れ、談慶さんたちも乗って熱演していた。ぼくが以前出演していた「あしたもげんきくん」のオープニング映像がここにあった。これはほんとうに初期の頃の映像。たしか４回ぐらいで次のオープニングを作ったはず。もっとちゃんとしたやつをＮＨＫも紹介してほしかったな。歌っているのは相原勇さん。と言っても、若い人は知らないよね。仲の良かった「この町大好き」のシラベル役の東くん、今、どうしているかな。佐々木ディレクターが亡くなったの知っているのかな。 http://cgi2.nhk.or.jp/etv50/request/detail/index.cgi?program_id=56 ２０日の『詩乃里大正浪漫の旅』の稽古を、詩乃里さんとした。いよいよ本番が近づいてきた。ぜひ成功させたい。チケットは今のところ、５７席が売れている。広小路亭は８０席だからあと一息だ。それなので、ぼくのほうもチケット整理したいと思います。来ていただける方、もう一度最終確認させてください。何名かはメールでやりとりしたので、もう把握済みです。まだご検討中のかたは、どうぞ宜しくお願いいたします。 ★『詩乃里大正浪漫の旅』「懐かしい明治～昭和の演歌・歌謡曲をバイオリンの弾き語りで聴いて下さる方の心へ伝えます」２００９年７月２０日（月・祝）開場：13：30　開演　14：00　上演時間予定１時間半(休憩なし）会場　上野広小路亭　ＪＲ御徒町駅３分or東京メトロ銀座線上野広小路駅1分（松坂屋交差点向かい）のぼりが立っているのですぐわかる。階段を３階へ上がる。出演　　福岡詩乃里（ロマン演歌師）ゲスト　好田タクト（指揮者形態模写）木戸銭　1,500円

そっくりな二人

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月 8日(水)22時39分35秒

将棋第６７期名人戦で羽生名人が防衛した。郷田九段に追い込まれたが、第６,７局を連勝して４勝３敗で逆転勝ち。ＮＨＫ－ＢＳでは、この７局を逐一放送していたのだが、おもしろいことに気がついた。両者の横顔がそっくりなのだ。ほんのちょっと郷田九段の座高が高いだけで、盤面上に両者とも前かがみになって微動だにせず考える様子は、メガネも髪型も横顔も瓜二つなので、まるで真ん中に鏡を置いて照らし合わせたよう。しかも７番勝負のどの日も、打ち合わせたかのように両者は同じような服。和服だったら同じ色の和服。スーツだったら両方ともスーツというふうに。しかも第７局の二日目は、午前９時の再会とともにＮＨＫでも生放送されたのだが、封じ手開封の後、１時間近くの長考になった。番組も午前中は１時間枠だったので、両者まったく動かない画面が１時間近く流れた。時々は別室の解説にカメラは切り替わるのだが、ほとんどの時間はそっくりな両者を、横から据え置きフィックスカメラで無言で写す。勝負の邪魔にならないようにと、将棋や囲碁の盤面中継は、無人固定カメラなのだ。何も動かない絵づらが延々と続いて、こんな異様な放送、世界でも類を見ないだろう、誰もつっこまんのかいなと思うと、一人でおもしろく見入ってしまった。コントに使えそう。羽生名人は、昨年末の竜王戦七番勝負で渡辺竜王を３連勝で追い詰めながら４連敗し竜王奪還を逃した。もし竜王になっていたら竜王通算７期となって「永世竜王」になり、史上初の７冠全タイトルで「永世」になっていた。しかし羽生はやはり強い。

奇跡！「ボクは五才」がYoutubeに！

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月 6日(月)01時31分51秒

奇跡が起こった！ぼくが常々、史上最高の映画は『ボクは五才』と言い続けてきたが、その映像が何ゆえかYoutubeにアップされている。しかも９回に分けて、全編がアップされているのだ。しかし元々、この映画のフィルムは保存の状態が極めて悪く、１６ミリフィルムでしか再演できないらしいから、ＤＶＤ化もなく、映画上映もテレビ放送もめったにされない。だから一年半前の2007年11月にラピュタ阿佐ヶ谷で特別上映されたときは、それこそ是が非でも見に行ったし、同じような気持を持った人がかなり集まってもいた。じっさい、37年ぶりに見た映画はぜんぜん色褪せることなく、むしろこの映画が世界遺産級の映画だというのを、改めて確信した。そのときのぼくの感激は、このＢＢＳの当時の書き込みにもある。(2007年10月29日、11月12日http://8130.teacup.com/tact/bbs?OF=390&）。だからこそ、よくぞYoutubeにアップされていたものだ。アップされた方のブログによると、この出処は以前テレビ放映があったものを録画されたものらしい。だからいずれ、Youtubeから削除される可能性がある。それにしても、録画の保存状態はかなりいい。「ボクは五才」今、４０代の人は、映画館や小学校の体育館などで見てけっこう感動した人も多いのではないだろうか。ぼくも小さい時、母に連れられて町の映画館で「ボクは五才」を「ママいつまでも生きてね」と同時上映で見て、両作品にいたく感動した。そして今も、好きな映画Ｎｏ．１になっている。たしか、ダウンタウンの松本さんも一番好きな映画のはずだ。こんな珠玉の名作がもうほとんど知られることなく、闇に葬り去ろうとしている現実に愕然。もう理屈はいらない。とにかく見て。 [製作国]日本 [製作年]1970 [配給]ダイニチ映配スタッフ監督：湯浅憲明　ユアサノリアキ製作：永田秀雅　ナガタヒデマサ企画：高橋二三、八尋大和脚本：高橋二三撮影：森田富士郎　モリタフジオ照明：美間博　ミマヒロシ音楽：菊池俊輔　キクチシュンスケ録音：中沢光喜美術：上里忠男助監督：鍋井敏宏　ナベイトシヒロスチール：小山田幸生　オヤマダユキオナレーション：芥川隆行　アクタガワタカユキ編集：菅沼完二　スガヌマカンジキャスト（役名）岡本健　オカモトケン　（奥村太郎）宇津井健　ウツイケン　（安二郎）左卜全　ヒダリボクゼン　（安衛門）北林谷栄　キタバヤシタニエ　（きく）八代順子　ヤシロジュンコ　（水沢すみ子）小林直美　コバヤシナオミ　（花子）川崎あかね　カワサキアカネ　（観光バスガイド）立夏子　　（たきの）佐々十郎　ササジュウロウ　（アパート管理人）正司歌江　ショウジウタエ　（その妻）ミヤコ蝶々　ミヤコチョウチョウ　（お民）水上保広　　（松雄）夏木章　ナツキショウ　（安太郎）山本一郎　ヤマモトイチロウ　（保線工）寺島雄作　テラシマユウサク　（前田巡査）越川一　コシカワハジメ　（小林）沖時男　オキトキオ　（観光バス運転手）堀北幸夫　ホリキタユキオ　（舟頭）黒木現　　（公安員）北野拓也　キタノタクヤ　（安三郎）解説日本版“母をたずねて三千里”。脚本、監督は「ガメラ対大魔獣ジャイガー」の高橋二三、湯浅憲明。撮影は「十代の妊娠」の森田富士郎が担当。あらすじは載せません。ネタばれになってしまうので。 ※湯浅監督と交流のある方が、監督の言を日記に書いておられた。以下はその文です。「ぼくは五才」、湯浅監督が自分自身でも好きな映画だとおっしゃってましたね。「ボクはね、怪獣とか、犬とか、子供とか、アイドルとか、ロクに芝居が出来ないものに芝居をさせる名人なんだ」と。 http://www.youtube.com/watch?v=IftpKdmJUec&feature=related http://www.youtube.com/watch?v=uL-w7DJkoBE&feature=related http://www.youtube.com/watch?v=DiXmrJtq5Es&feature=related http://www.youtube.com/watch?v=t13_CR3Hcg4&feature=related http://www.youtube.com/watch?v=Hk5ipdRcceA&feature=related http://www.youtube.com/watch?v=q6RYzmL9OlQ&feature=related http://www.youtube.com/watch?v=hJWT8TxFKwU http://www.youtube.com/watch?v=owK3yHs0BMM&feature=related http://www.youtube.com/watch?v=TUskGfCjN2E&feature=related

ピナ・バウシュおばさん昇天

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月 5日(日)01時26分3秒

今年の５月から今日にかけて、相次ぐ訃報のしらせ。歌手のマイケル・ジャクソンさんの死は世界に衝撃を与えたが、他にも音楽界の訃報は、忌野清志郎さん、高英男さん、ブルースのココ・テーラーさん、ベンチャーズのボブ・ボーグルさん、ザ・ジャガーズの岡本信さん、作曲家の小山清茂さん、三木たかしさん、作詞家の石本美由起さん、評論家の黒田恭一さん。演劇界では、俳優の石立鉄男さん、中丸忠雄さん、ルーシー・ゴードンさん、デビッド・キャラダインさん、チャーリーズ・エンジェルのファラ・フォーセットさん、歌舞伎の澤村六郎さん、映画監督の長谷部安春さん。作家の栗本薫さん、コピーライターの眞木準さん、囲碁の藤沢秀行さん、アナウンサーの頼近美津子さん、マジシャンのマーカ・テンドーさん、漫才コンビ・サウンドコピーの久保田進さん。スポーツ界では、マラソンの佐々木七恵さん、プロレスの三沢光晴さん、騎手の保田隆芳さん、美術では、写真家の砂守勝巳さん、工芸家の高橋敬典さん、切り絵版画家の滝平二郎さん、漫画家のやまだ紫さん。他にも、盧武鉉（ノ・ムヒョン）前韓国大統領や、ギネス認定・世界最高齢男性113歳の田鍋友時さん、列車転覆「松川事件」で逮捕され死刑判決から一転冤罪となった佐藤一さんも亡くなった。それぞれのジャンルで一時代を築いた人たち。そんな人たちがいきなり故人になられたこの２ヶ月。とくに５月終りからの一ヶ月間が、なにゆえかすごく多かった気がする。そんな中、また巨星が逝った。ピナ・バウシュ。世界的な振付師のピナ・バウシュが、６月３０日に亡くなった。死因は５日前に診断されたガン。６８歳。ぼくははっきり言って、ピナは一番おもしろく感じた振付家の一人だった。小学校時にクラシック音楽が好きになり、手当たり次第いろんな曲を聴くうちに、どうもチャイコフスキーとかストラヴィンスキーなどのロシアの作曲家は、踊りと音楽が一緒になった「バレエ」というのをたくさん作っている。テレビで時たまやっている、その「バレエ」を見ていると、これがけっこうおもしろい。またマンガ好きの妹が週間マーガレットを毎週買っていて、その中の有吉京子という人が描くバレエ漫画が、やたらとおもしろい。「白鳥の歌をきいて！」「ＳＷＡＮ」「ニジンスキー寓話」…。バレエを見るうちに、ストーリーが明確できれいなだけの古典レパートリー、いわゆる「バレエ」だけではなしに、なんかよくわからんけど、抽象的な表現が多い「ダンス」というものが、これまたひねくれもののぼくには性が合って、「なんじゃ、こりゃ？」という感じでのめりこんで見るようになった。２０歳になってこの世界に入って、友達とかが出ていたりする舞台、また会社（吉本）が「勉強のために見ろ」と見せられた中に、当時のアングラ劇や前衛的なものもあって、見終わったあとに感想を求められる。「どや、すごいやろ！　びっくりしたやろ。舞台に滝が流れているんだぜ！」舞台でいきなり小便したり、客席後方から出てきたり、動物が出たりする変わったシチュエーションや、奇異的な演出に同意を求めてくる。別に。ピナ・バウシュの方がもっと凄いで。ぼくにとっては、もうすでにそんな手法は「２０世紀のバレエ界」で見なれているし、形だけの演出より、もっとハートが熱くて、メッセージがあって、やることも極限まで見せてくれないと、こちらの魂が突き動かされない。モーリス・ベジャール、ジョージ・バランシン、ジョン・クランコ、イリ・キリアン、ジョン・ノイマイヤー、ウィリアム・フォーサイス、アリシア・ハイデ、ローラン・プティ…。２０世紀後半の偉大なる振付家たち。最初はぼくもこれらの人たちの作品から入った。ぼくの自著にも書いたが「踊ってビックリ、見てビックリ、振付家はニンマリ」たしかにおもしろい。でもしばらく見続けるうちに、ちょっと理屈っぽく感じられてきた。そちらだけの世界でやっているみたいで、物足りなくなった。ダンサーではないぼくたち聴衆が、バレエの技術を知らなくても、感情移入ができて、演じ手の心情が伝わってくる舞台、もっと大胆に、もっと演劇的に。そんな想いに応えてくれたのが、ピナ・バウシュおばさんだった。 1991年５月に、ぼくは新宿ビブランシアターで「好田タクトの世界・展覧会のえっ！？」という舞台をやった。ラストでマーラーの交響曲第５番の終楽章をバックにお笑いバレエを振付たのだが、じつはかなりピナ・バウシュに影響を受けて作った。一緒に出てくれた木下ほうか君やババンバ谷村（後に格闘家に転身）などメンバーの多くは、なんでジャイアント・スィングや担ぎ上げなどさせられるんだろう、なんのことやらさっぱりと思いながら、協力してくれたんだろうな。ヨーロッパに大道芸の旅に行っていたときも、もちろんバレエは見まくった。ハンブルグで一ヶ月間ノイマイヤーのバレエ月間、パリのバスチーユではベジャールの「合唱」、フォーサイスのフランクフルト・バレエ、キリアンの「ＮＤＴ」、シュトゥットガルト、リヨン、クルベリー王立、モナコ…。マッツ・エックやマーク・モリスといった、とんでも振付家も含めて。しかしメインエベントはやはりこれ。ドイツのルール工業地帯にある小さな街になる、ヴッパタール市立舞踊団だ。もちろんここの芸術監督は、1973年から死ぬまで振付し続けたピナ・バウシュおばさんだ。余談だか市はブッパタールと表記する場合もあり、街にはオーケストラもあって、22年間あのハンス・マルティン・シュナイト翁が指揮をしたあと、今は上岡敏之氏が音楽総監督に就任。そして昨年来日して日本の聴衆を熱狂させたことを、ぼくはここで書きこんでいる。ピナ・バウシュは日本でも人気は絶大で、おそらく一番人気のある振付家だと思う。毎年のように来日し、高い入場料でもいつも満席。ＮＨＫはよくピナ・バウシュの舞台を放送している。 99年には坂本龍一のオペラ「LIFE」にも出演した。フェデリコ・フェリーニ監督のオペラティックな群像劇「そして船は行く」（83）の出演でも知られ、ＮＨＫはその映画とともに、そのメイキングを「地球に好奇心」という番組で「チネチッタ　夢工場～イタリア映画を支える人々～」で最近放送した。もちろんぼくは録画済み。 http://www.paonetwork.co.jp/sakuhin-data/sakuhin2002/02-01/tine.htm じつは彼女はまだまだ精力的だった。前に「ベルリン・天使の詩」を作った映画監督のビム・ヴェンダースと、３Ｄダンス映画「ピナ（Pina）」を作ることになっていた。なんでも３Ｄのダンス映画は世界初らしい。「ピナ」では、バウシュの代表作「カフェ・ミュラー」（78年初演）、「春の祭典」（75年）、「フルムーン」（06年）の３作品が予定されていた。あのピナの「春の祭典」が３Ｄで！しかしそれも、どうも幻となりそうだ。ヴェンダースは「構想に時間がかかりすぎて、映画制作が遅れてしまった…」と、悔いているみたいだった。(下記アドレスにその監督のオフィシャルコメントがある） http://www.wim-wenders.com/ ピナ・バウシュの死で、また力が抜けた。でもそういう空虚感も、もう、なんか慣れてきた。 YouTubeで“Pina Bausch”を検索すると、なんと約３１６件も出てきた。その中で、これははすぜないでしょう。ストラヴィンスキー作曲「春の祭典第２部生贄の儀式・処女生贄の踊り（選ばれし生贄の乙女）」。ダンサーも熱演で、おっぱいポロリもなんのそのです。 http://www.youtube.com/watch?v=KXVuVQuMvgA 夏が近づいたから、水遊びもね。 http://www.youtube.com/watch?v=YxgsKVM-6HI 次は「カフェ・ミュラー」。 http://www.youtube.com/watch?v=dtqrqjERhkQ&NR=1 これも。 http://www.youtube.com/watch?v=am04SPgbHB4&NR=1 写真はピナの振付。まるでプロレスのジャイアント・スィングだね。

みーこそっくりで、かわいい…

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月 4日(土)03時46分16秒

［チェンマイ（タイ）　２日　ロイター］　タイの首都バンコクの北方にあるチェンマイ動物園で誕生したパンダの赤ちゃんが２日、生後３５日を迎えた。みーこ、見てみて、パンダの赤ちゃんや。かわいいなあ。みーこそっくりや。おまえは避妊手術してもたから、こんな子ほしかったやろうな。ごめんね…。

これね

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月 4日(土)00時45分5秒

立ち読みしないで、買ってあげてね。

「女性セブン」に出ています

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月 4日(土)00時39分55秒

先週の金曜日に取材を受けたのに、もう今週の「女性セブン」に出ていた。はやっ！！１８ページから次のページにまたがって、ちょっとだけ出ているでしょ、ぼく。

イリュージョン絵画の最高傑作

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月 4日(土)00時36分59秒

さっきお話したイリュージョン絵画の最高傑作、アンドレア・ポッツォの「聖イグナティウス・デ・ロヨラの栄光」（イエズス会の伝道の寓意）、ローマの教会、サン・ティニャーツィオ聖堂の天井画なので、実物はかなりでかいよ～。遠近法の帰着点から見上げると、それこそ天から天使や人が落ちてきそう。画面をクリックすると、より大きくはっきり見えるよ。

だまし絵展

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月 4日(土)00時31分33秒

「だまし絵展」に行ってきた。漫才のＷヤングの丸兄は、東京での公演があるときはよくぼくを遊びに誘う。先日も泊まりで品川に来ていて、２回目と３回目の舞台のあいまが４時間ぐらいあるからどこかに行こうと誘われた。最初、映画でも行こうかなとも思ったが、前から興味があった「だまし絵展」がいいなと、急きょ渋谷のBunkamuraザ・ミュージアムに兄さんを誘っていった。もともとこんなおもしろい世界は前から好きだったし、アルチンボルト(下記の絵の作者）はウィーンの美術史美術館の、マグリッドはベルギー国立や宇都宮の、ダリもフェゲレスの美術館で、Ｍ．Ｃ．エッシャーも国芳も河鍋暁斎も福田繁雄らの絵も国内外で追いかけてずいぶん見てきたので、再会した作品も多く、さほど驚きはしなかったが、アメリカから来たいくつかの作品などは新鮮で、とくにトロンプルイユ（目だまし）の大家ヘイスブレヒツやボレル・デル・カソの「少年像」、デ・スコット・エヴァンズの「インコへのオマージュ」などは、本でしか知らなかったので、やっぱり実物を見たら感激もひとしおだった。一番感銘を受けた作品は、最後のほうにある作品、パトリック・ヒューズの「水の都」。制作は2008年だから、まだできたてほやほや。会場のあちこちから、「おもしろーい！」「何だこりゃ？」「すごいわ！」と、作品の前で左右に、前後に、移動しながらの歓声があがり、一番の人だかりになっていた。著作権の関係もあり、写真を掲載することができないので、作家個人のホームページのアドレスを貼っておきます。ここで作品を見てちょ。 http://www.patrickhughes.co.uk/ 時間を忘れ、ずっと堪能していたら、「おまえ、長いこと見過ぎや」と出口で待っていた丸兄に怒られた。おかげで夜、シベリア文太が加わって飲んだときも、いつも以上に丸兄にはいじめられた。でも久しぶりに刺激を受けた美術展だったので、ぼくはすごく満足。ＮＨＫで放送された「日曜美術館　だまされて"見える"　錯視芸術の快楽」が、この「視覚の魔術　だまし絵」展を取り上げていて、それが好評だったのだろう。５月３０日には再放送されたりしたのもあってか、この日は平日の昼間なのに、会場はわりと混んでいた。格安チケットでも、券はほとんど値引きされずに売っていた。日本人は「だまし絵」はわりと好きなのかも。日本各地の観光地にも、トリックアート美術館はけっこうあるしね。ぼく自身が、最高のだまし絵だと思っているのは、アンドレア・ポッツォの「聖イグナティウス・デ・ロヨラの栄光」（イエズス会の伝道の寓意）。この作品はローマの教会、サン・ティニャーツィオ聖堂の天井画なので実物はかなりでかい。ポッツォは、「17世紀後期のバロック時代にイタリアで活躍した画家、演出家、建築家で、劇的な感情表現や激しい運動性と、古代ローマ美術の先例に倣う遠近法を用いたイリュージョン的な建築的絵画技法を駆使し空想的な空間を構成した」と解説されるが、じつは画家としてはそれほど有名ではなく、美術の本にはあまり登場しない。ただ「だまし絵」の道では、ある意味、神様みたいな人。教会は金がいっぱい集まっていた中世までは、豪華絢爛に内装をしていたのだが、だんだんと集金がうまくいかなくなると、絵でごまかした。柱も空も額縁も全部、じつは絵。ある一点の場所から見ると、それこそ天井から天使やいろんなものが降ってきそうに見える。この手の「だまし絵」的な天井画、壁絵は、ヨーロッパの教会、城、貴族の別荘にけっこう描かれて残っているが、そんなポッツォの、いやイリュージョンの最高傑作が、サン・ティニャーツィオ聖堂の天井画『聖イグナティウス・デ・ロヨラの栄光』だ。ぼくはこの天井画を初めてローマで見たとき、息を呑んだ。ほんと、来てよかったと思った。パンティオンの近くに教会はひっそりとある。

【2009年７月の予定】

投稿者：タクト投稿日：2009年 7月 4日(土)00時29分17秒

華麗なる弁当屋戦争（カレー弁当が好きなので、意味はありません）。ぼくは一人身なので、外食や弁当にはよくお世話になります。弁当は少しでも安くておいしいものを見つけると、積もり積もれば大きいので、わりとその期間、同じ店をひいきすることになります。うれしいことにその弁当業界が、今大激戦になっています。大手の「かまどや」「ほっともっと(Hotto Motto)」「ほっかほっか亭」「オリジン弁当」などは、不定期に各弁当を安くしたり、「竜田揚げのり弁当」を３９０円にしたり、ご飯大盛り無料キャンペーン（ご飯代はいる。大盛りの分が値段据え置きになるだけ。ご飯全部が無料になるわけではない）をしたりして工夫をしていたが、イオンやジャスコ、西友の大手スーパーが２７０円弁当を出したり、コンビニが賞味期限切れ近くを値引きしたり、スーパーの夜８時以降は半額になったり、パクモリ弁当チェーンは２５０円弁当だったり。そんな中で、ぼくの近所の「Ｄｉｃｋ」は、のり弁２００円、日替わり弁当３００円（数種あり。うな丼も含む）だったのだが、売れ行きは今ひとつ。先日いったら日替わり弁当を２００円にしていた。ハンバーグ弁当やとんかつ弁当が２００円なのだ。ちなみに単品コロッケは２０円。うれしいけどこんなんで利潤とれるのかしら。ＥＴＣ利用で車の高速道路料金が土・休日１０００円になった。おかげで地元明石の明石海峡の「たこフェリー」は、客を明石海峡大橋にとられて経営難。ほんままじめに営業をやっていたのに、いきなり災難。物が安くなるのはうれしいことだけど、少し前までは温暖化や赤字問題で節約しょうとうたいながら、急にエコポイントやばら撒き政策で贅沢を奨励。結局穴埋めは全部税金で補うことになるのに。ま、ぼくは超低所得者なので、納税金額も少ないので偉そうに言えないけどね。さ、７月の予定です。あいかわらず、少ないです…。 ★寄席・浅草東洋館中席　東京演芸協会定席１２日（日）（ピン芸・世界指揮者人名辞典）１５分間。１４日（火）（ピン芸・世界指揮者人名辞典）１０分間。・浅草演芸ホール（東京演芸協会余一会）夕方の出番　指揮者芸。それぞれ、ひょっとしたらバイオリニストとコラボネタをするかもしれません。 ★『詩乃里大正浪漫の旅』福岡詩乃里（うたのり）さんの独演会に、ぼくはゲストでお手伝いすることになりました。２人だけの舞台なので、ぜひみなさん来てください。当日、ぼくは元プロオケヴァイオリニストの詩乃里さんを詩乃里フィルとして、じっさいに曲を生演奏してもらい、ぼくがいろいろな指揮者になって弾き分けをする予定です。ぼくの一人舞台もあります。詩乃里さんも気合を入れて入念に準備しています。ぜひこの祝日はお友達お誘いのうえ、ロマン溢れる町、上野御徒町の広小路亭でお楽しみください。料金も1,500円と格安です。チケットのご要望はぼくに言ってくださいね。満席で６０席ほどです。「懐かしい明治～昭和の演歌・歌謡曲をバイオリンの弾き語りで聴いて下さる方の心へ伝えます」２００９年７月２０日（月・祝）開場：13：30　開演　14：00　上演時間予定１時間半(休憩なし）会場　上野広小路亭　ＪＲ御徒町駅３分or東京メトロ銀座線上野広小路駅1分（松坂屋交差点向かい）のぼりが立っているのですぐわかる。階段を３階へ上がる。出演　　福岡詩乃里（ロマン演歌師）ゲスト　好田タクト（指揮者形態模写）木戸銭　1,500円 http://www16.ocn.ne.jp/~tek/k_poro/f_utanori/index_.html ★「江戸と東京の大道芸」ワンコインシアター「江戸と東京の大道芸　―夢の夏休みスペシャル― チケット絶賛発売中！　ちらし持参の方　五百円!!」平成２１年７月２６日（日）場所：みずどりのステージ（上野恩賜公園・水上音楽堂）うえの夏まつり水上音楽堂提供イベント前売：500円　当日：700円　ですが、宣伝文句のとおり、このチラシご持参の方は、当日でも500円です。ここで朗報？いつもみなさんにお世話になっていますので、ぼくに申し出てもらえましたら、今回はチケットをぼくがプレゼントします。希望者は何人でも言ってください。（前渡しor当日取り置きご希望に合わせます） http://www14.ocn.ne.jp/~t-pc/seisaku/edo.html ※制作は東京演芸プロデュース（ホームページのトップページに、ぼくがお勧め芸人で載ってます） http://www14.ocn.ne.jp/~t-pc/index2.html 東京の寄席芸人は、ここにみなさん昔からお世話になっています。開場午後１時・開演午後１時半、終演予定午後７時半【出演者と出演時間】 13:30　三味線合奏　かもめ会１ｓｔ　14:00　２ｓｔ　19:00　和太鼓　河乃裕季＆和太鼓飛翔１ｓｔ　14:20　２ｓｔ　16:40　大江戸玉すだれ　佃川燕也一門１ｓｔ　14:40　２ｓｔ　17:00　オカリーナ奏者　舞歌１ｓｔ　15:00　２ｓｔ　17:20　世界指揮者人名辞典　好田タクト１ｓｔ　15:20　２ｓｔ　17:40　居合抜き　柳亭風枝１ｓｔ　15:40　２ｓｔ　18:00　津軽三味線　大内和已１ｓｔ　16:00　２ｓｔ　18:20　江戸太神楽　丸一仙翁社中１ｓｔ　16:20　２ｓｔ　18:40　大正演歌　福岡詩二・詩乃里場内常設　江戸似顔絵師　佐藤理恵の似顔絵コーナーチケットプレゼント希望は、早めにぼくに言ってね。 ★お笑いライブ・第１５回「爆笑あまにゃま寄席」げんしじん事務所主催日時：７月１８日（土）OPEN 14:00～場所：なかの芸能小劇場 03-5380-0931 料金：前売￥800 当日￥1000（全席自由）指揮者ネタ（ひょっとしたら違うかも）を７分位。 ★東京都へブンアーティストとしての大道芸の活動も、ときどきやっています。 ★５日や１２日など、日曜は営業を入れています。 ☆寄席・仕事での出演以外は、家に閉じこもって依頼原稿を書いています。しかし、なかなか筆がすすみません。タクト、ピーンチ！先の予定 ☆８月２日「夏祭りお笑い大行進」東京演芸協会全体公演・みずどりのステージ（上野恩賜公園・水上音楽堂）一日中 ☆１０月３日４日「仙台クラシックフェスティバル2009」通称「せんくら」に出ます。【好田タクト出演スケジュール】《34》 10/3（土）　14：15～15：00 仙台市青年文化センター/B.パフォーマンス広場料金：1,000円　　対象年齢：3歳以上《86》 10/4（日）　12：15～13：00 せんだいメディアテーク/E.オープンスクエア料金：1,000円　　対象年齢：3歳以上 ♪「せんくら2009」のホームページ http://www.sencla.com/ ブログもあって、出演者がリレー方式で書き込みます。ちなみにぼくの担当週は、7/26～8/1です。世界的ヴァイオリニストの漆原啓子さんと一緒の週だよ！ドキドキ。 http://sencla2009.asablo.jp/blog/ 仙台放送のテレビで、その告知でぼくの変装姿を見た人は腰を抜かさないでね。

「せんくら2009」写真　３

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月30日(火)14時11分4秒

今、巷で無料で配られている「ぴあクラシック」にも、「せんくら2009」のことが特集されています。その雑誌の表紙が上半分。下半分がぼくが紹介されているページです。これもクリックして拡大してもらえれば、文字も読めるかな。

「せんくら2009」写真　２

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月30日(火)14時07分48秒

パンフレットの中に載っているアーティスト一覧表から、ぼくが紹介されているページ（「めざましクラシック」でご一緒した鈴木慶江さんや、仙台フィルさんもいる！）です。クリックして拡大してもらえれば、文字も読めると思います。

「せんくら2009」に出ます

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月30日(火)14時05分23秒

えへへ、ぼく、「仙台クラシックフェスティバル2009」通称「せんくら」に出ます。「せんくら」って何？ホームページに書かれているコンセプトによりますと…、杜の都にクラシック音楽があふれる3日間（10/2～4）。朝から晩まで3日間、国内外で活躍している凄い顔ぶれのアーティストが仙台に集結！１公演が約45分で95公演もあって、しかも値段が1公演につき1,000円から2,000円と格安なので、いっぱい聴きたい方はお好きな時間、お好きな公演を「はしご」しましょう。クラシック初心者大歓迎！子どもと一緒に家族みんなでも楽しめます！クラシックコンサートで、パワー注入！とっておきの素材を、お手軽な値段で聴けちゃうから、お試しあれ！『きっかけは、せんくら！』だって。じっさい、他の出演者の顔ぶれは凄すぎる～。ええんかいな、ぼくみたいな芸人が出て。過去に、音楽家ではない芸人が出たことがあるのかなと調べてみたら、2007年には落語家の立川志らくさんや、詩人の谷川俊太郎さんが出たみたい。出演者のジャンル分けは、ぼくはパフォーマンスになっていた。 http://www.sencla.com/performer/ 「せんくら」は今年で４回目らしくて、年毎にすごく盛り上がってきて、昨年もかなりの公演が売り切れたしい。ぼくの公演も、お客さんいっぱいになるとうれしいな。ぼくの公演は、１０月３日と４日の２回です。舞台はおもしろヴァイオリン弾きの早川きょーじゅに手伝ってもらうことにしました。むちゃくちゃおもしろくていいものを創りだすから、みなさん絶対来てね。【好田タクト公演スケジュール】《34》 10/3（土）　14：15～15：00 仙台市青年文化センター/B.パフォーマンス広場料金：1,000円　　対象年齢：3歳以上《86》 10/4（日）　12：15～13：00 せんだいメディアテーク/E.オープンスクエア料金：1,000円　　対象年齢：3歳以上 ♪「せんくら2009」のホームページ http://www.sencla.com/ ブログもあって、出演者がリレー方式で書き込みます。ちなみにぼくの担当週は、7/26～8/1です。世界的ヴァイオリニストの漆原啓子さんと一緒の週だよ！ドキドキ。 http://sencla2009.asablo.jp/blog/ 仙台放送の「せんくら告知」収録を29日にやってきました。何回か放送されるそうですが、仙台のみなさまは、ぼくがゲゲゲの鬼太郎のようなカツラで小澤征爾さんやゲルギエフ氏などに扮してバカしゃべりしていますので、偶然テレビを見た人は腰を抜かさないでね。下記の写真は「せんくら2009」のパンフレットの表紙です。６月２６日に「女性セブン」（小学館）の取材を受けました。クラシック音楽を楽しくみたいな特集で、近いうちにぼくが変装した写真と記事がその雑誌のなかに載っていると思います。いつ出るのかはわからん。「後記」や「東北唯一の国宝仏」など、今まで書き込んだものでも新たに気づいたことがあったら、補正、追加して書き直しています。よろしかったら、また読んでください。

会津大仏のお姿

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月29日(月)23時28分12秒

先ほどの話の続きです。願成寺にいらっしゃる会津大仏の写真です。地元パンフレットからです。横にいるのは、勝常寺の薬師如来坐像です。

東北唯一の国宝仏

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月29日(月)23時26分37秒

また会津に行ってきた。東北にある仏像で唯一国宝に指定されている、薬師如来坐像と日光・月光菩薩立像がある勝常寺（しょうじょうじ）。仏像拝観には予約が必用と本に書いてあったので電話をしたら、「日曜日は参拝者が多いので、朝９時から午後３時までに来てもらえれば大丈夫ですよ」とのこと。 ●国宝　　　薬師如来坐像　（１躯）　　　日光菩薩立像　（１躯）　　　月光菩薩立像　（１躯） ●国指定重要文化財　　　薬師堂（元講堂）　　　十一面観音菩薩立像　（１躯）　　　地蔵菩薩立像　（１躯）　　　聖観音菩薩立像　（１躯）　　　四天王立像　（４躯）　　　地蔵菩薩立像（雨降り地蔵）　（１躯）　　　天部像立像（伝虚空蔵菩薩）　（１躯） ●村指定文化財　　　徳一菩薩坐像　（１躯）　　　絹本着色両界曼陀羅図　（２幅）　　　絹本着色真言八祖像掛軸　（８幅）　　　絹本着色十二天画像掛軸　（12幅）　　　不動明王立像　（1躯）　　　十二神将立像　(12躯）中央薬師と呼ばれるメタボ系の堂々とした薬師如来坐像、日光・月光菩薩などの国宝仏様、四天王像、地蔵や聖、十一面などの観音立像群…。これほどの貞観仏の傑作、平安初期の仏像が一寺院に多く蔵するのは、西は京都の教王護国寺（東寺）、東ならここ勝常寺のみ。天正17年（1589）の蘆名義広と伊達政宗の戦いは、勝常寺のほとんどの伽藍を焼きつくすが、薬師堂は戦火を免れ、これら仏像群も残された。まさに「東北の奇跡」である。瑠璃光山勝常寺は、福島県の会津盆地のほぼ中央に位置する湯川村にある。全然観光ぽくなくて飾りっけがなくて、まわりも小学校と田んぼがあるぐらい。真言宗・豊山派の古刹で、会津三十三観音の第十番札所。９世紀初め、奈良で法相教学を学んだ徳一上人（とくいつしょうにん）によって開かれた。廃寺同然になっていた同寺を、鎌倉時代の京都の仁和寺からきた玄海僧都（げんかいそうず）が入って再興した。門をくぐると、正面に古色荘厳の薬師堂が立つ。この中に薬師如来坐像と十二神将が安置されてある。本来は薬師さまの両脇にこそ日光菩薩立像と月光菩薩立像がいるべきなのだが、なぜかほかの仏像とともに、隣にある収蔵庫にいる。きっと東北仏像界の２大タイトルホルダー（シングルとタッグ）は、それぞれスター仏として薬師堂と収蔵庫で活躍しろというわけでんな。もちろんすべての仏像は観覧可能。５００円を案内役のおばちゃんに払ってすべてを案内してもらう。金とどす黒く光る国宝仏の薬師坐像がブラックジャックならば、その病院になるのが薬師堂。玄海僧都が1398年から開院以来きょうまで営業し続けた。国の重要文化財の指定を受けている薬師堂は、建物としてもすばらしく、その美しさは中尊寺金色堂、羽黒山五重塔、白水阿弥陀堂とともに、東北の宝といっても過言ではない。きのうは四天王像の一体が、上野の東京国立博物館に出張、つまり貸し出しされていた。東北のブラックジャックも、看護士２人とともにたまに出張する。１０年に一度上野の国立博物館で開催される、美術界のオリンビック、「日本の国宝展」では、まざまざとその実力を中央にも轟かせた。なので、せっかく見に行っても国宝３体がいなかったらくやしいので、拝観する場合は事前の確認はやったほうがいいのかも。通称、会津大仏と呼ばれる巨大な阿弥陀三尊像がある願成寺（喜多方）にも行った。大仏様の光背には、１０００体もの小さな仏様（化仏）がちりばめられている。しかも観音菩薩、勢至菩薩の両脇待は大和座りという珍しいポーズ。しかもここは拝観料をとらない。だから、心ある方はお賽銭をよろしくね。身丈8,5ｍ、一本彫りで根の付いている仏像としては日本最大級の立木観音を見に、会津坂下町の恵隆寺にも行く。さすが日本一。見上げる大きさ。まさに東北のジャイアント・ロボ！この大迫力の観音様は、みうらじゅんの「見仏記」をはじめ、仏像本にはよく登場し絶賛される。まさに隠れたスターだ。金塔山恵隆寺の本尊「十一面千手観音菩薩」は､大同三年（808年）に弘法大師（空海）が観音菩薩の霊感を受け、根が付いた状態（立ち木）で巨木の枝を切り、彫刻されたことから「立木観音」と伝えられている。ということは、むちゃくちゃ古い仏像なんだ。昨年春に書き込んだ奈良の長谷寺にある木造十一面観音立像も、10メートルを超える巨像で、国宝・重要文化財指定の木造彫刻の中では最大なのだけど、これは天文7年（1538年）、室町時代の再興仏だし、足元までは行かせてもらえない。この立木観音は、なんと足指は触らせてもらえるのだ。ご利益、ご利益。もちろん国の重要文化財指定仏で、住家となっている観音堂も重文に指定されている。観音様の両脇の棚には、千手観音の眷属の28部衆、風神・雷神像もいらっしゃって圧巻、密教様式を忠実に表現した30体の眷属がすべて揃っているのは、京都三十間堂とこの立木観音堂だけだ。しかし京都三十間堂は修学旅行生でいつも混み込み、ここはスカスカ。しかも観音様の足にも触れる。拝観料３００円。会津には他に、教科書にも載っているが、地元が生んだ世界的な医聖・野口英世の母シカが、毎月１７日午前１時になるとはるばる猪苗代から歩いて、一晩観音堂にこもり英世の無事を祈願したことが有名な普門山弘安寺の中田観音（重文）が会津美里町に、御堂に左勘五郎作「隠れ三猿」の彫刻もある、如法寺の御本尊「鳥追聖観音」が西会津町にある。我々を悩ます「貧」「瞋」「痴」（とん、じん、ち）の三毒は、会津に点在するこの三つの観音様にお参りすることで解くことができるんだって。

後記

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月29日(月)23時25分3秒

童話「うさぎとかめとアリとキリギリス」は、近代アメリカ１００年の歴史をなぞらえた物語です。シロちゃん、クロちゃん、パンちゃんは、アメリカの自動車メーカー「ビッグ３」です。四輪駆動車の代名詞とも言える有名な「ジープ」を出していたクライスラーが、クロちゃん。自動車の大量生産工程、および工業における大規模マネジメント、科学的管理法を最初に取り入れた、特に1913年、組み立て工程にベルトコンベアを導入し流れ作業を実現したフォード・モーター・カンパニーが、シロちゃん。有名ブランドは「マーキュリー」「リンカーン」「シェルビー」です。そして「シボレー」「キャデラック」「オペル」などのブランドを持っていた、親であるＧＭ（ゼネラルモータース）が、パンちゃん。とよちゃんは日本からアメリカに乗り込んだトヨタ・グループ。ツ－ブックは、ツーがに、ブックが本なので、「日本」。米田は、米だからアメリカ。アリは庶民です。主にアメリカ国民ですが、キリギリスが登場したあたりから、「ミセス・ワナタベ」に代表されるアメリカへ大きく投資する日本の主婦層も入っています。米はガソリン、もちはアメ車、おせんべいは日本車をさします。キリギリスはマネー・ゲームの仕掛け人たち。グリーンスパン前ＦＲＢ議長や、ルービン元財務長官、ウォール街で世界中からアメリカへ投資するのに一役かった人たちです。第二次大戦後の５０年代のＧＭは、当時で年に１０億ドル以上を稼ぎ、社長のチャールズ・E・ウィルソンはアイゼンハワー政権の国防長官となって、陰で世界を操る世界最強の企業でした。７０年代に起こったオイルショック以降から、自動車会社の勢力図は変わってきます。日本やヨーロッパの自動車会社が、こつこつハイブリット車や低燃費車などのエコカー開発に精力を注ぎ込んでいたのに、連邦政府からの補助金に甘えまくり燃費の悪い４ＷＤを生産し続ける「ビッグ３」は、気がついたときには販売台数を逆転されていました。昨年末、経営危機に陥った「ビッグ３」は、合衆国政府からの公的資金の注入で乗り切ろうと考えていました。公聴会も、ビッグ３のＣＥＯ（最高経営責任者）たちは、ワシントンまでプライベート・ジェット機で来て、「我々３社が倒産すれば数百万人の失業者が発生するぞ。とっとと支援しろ！」という態度でした。「それがお願いする態度か？」「なんで経営者の責任を国が負うのか？」「そんなの助けたら、ぼくも私も、となるだろ」アメリカ議会は日本と違って、政党よりも有権者の意見を常に気にします。有権者の感情がそのまま選挙に反映され、世を動かすからです。昨年の９月３０日の金融安定化法案が否決されたのも、そんなアメリカだったからこそ、です。米保険大手アメリカン・インターナショナル・グループ（ＡＩＧ）など公的資金による救済を受けた企業幹部のボーナスは、総額1億6500万ドル（約160億円）！理由は「有能な人材を引き止めるため」。それを知った国民は怒り大爆発！それに、経営者の責任を国が被るという前例を作れば、「俺たちは大企業だから、いざとなれば国に泣きつけばいいのね」こんなモラルハザードさえ、今の世界は生みかねません。ビッグ３が全て破産すれば、アメリカだけでも1000万人近い失業者が生まれることになります。しかしオバマ政権は、清算をすることを決断しました。クロちゃんとパンちゃんの死は、クラースラーとＧＭの倒産です。６月１日、ＧＭが連邦破産法第１１条の適用を申請しました。日本の民事再生法にあたるもので、法的整理に入ったことは事実上の破産です。製造業では、世界最大規模の破産となりました。「１００年に一度の金融危機」と叫ばれた、空前の規模で世界を襲った金融危機。その原因は膨大なマネーが世界に溢れ、無謀な投資を可能にしたことだとされています。この「超・金余り」をもたらしたのが、グリーンスパン前ＦＲＢ議長（連邦準備制度理事会　中央銀行総裁に相当）や、ルービン元財務長官らカリスマ的指導者を擁し、世界の金融界をリードし続けたアメリカの金融当局の「ドル高政策」です。輸出超過でほんとうは大赤字のアメリカなのに、国債を発行し続けて日本からお金を借りまくり、ドルの価値を維持することと、極端な高利回り配当商品を売り出すことで、世界中から莫大な資金を集めまくったアメリカ。なんで運用しているか、外からはさっぱりわからないが、高利回りの還元を高らかに謡うヘッジファンド。ＦＸに群がる日本の主婦の人たち。ＦＸとは、「ＦＸ取引」foreign exchange（外国為替）の略、外国為替証拠金取引のこと。例えば、ある主婦が１ドル＝１００円時代に、１００万円でドルを１万ドル買って預けました。しばらくしたら１ドル＝３００円になりました。「円安ドル高」です。預けておいたお金は、日本の円に戻すとなんと３００万円になりました。逆に、１ドル＝５０円になりました。「円高ドル安」です。預けておいた１万ドルは、円に戻すと５０万円に減ってしまいました。つまり「ドル高」は、アメリカにとって世界のお金を集めやすいのです。またＦＸは、５万円あれば１００万円以上の取引ができます。１ドル120円として、外貨預金で１万ドルの預金をするためには、120×1万＝120万円が必要です。しかし、ＦＸでは、５万ほどの資金を証拠金として預ければ１万ドルの取引ができます。証拠金というのはあくまで『担保』的な役割をするだけで、証拠金を取引に使うわけではありません。５万円という金額の証拠金を『担保』とすることで、120万円を借り、その120万円で1万ドルを買う、ということです。この状態で、ドルが120円→100円に下がってとしたら、現実には２０万円損したことになります。逆に「ドル高」になって、ドルが120円→150円になったら、５万円の「担保」で３０万円も増えたことになります。国内銀行の利子が極端に少なく運用先を探していた日本人は、このＦＸに多くの人が走りました。特に主婦は、知識がなくても簡単に儲かるので人気が出ました。日本の主婦たちの合言葉は、「夫に頼らず、ＦＸで大金持ちになる」新たな金融商品、すべてを証券化することで、いっきにお金を集めたアメリカは、ウォール街の相次ぐ金融機関、証券会社の崩壊で世界中から預かっていたお金をなくし、地獄へ突き落としました。かつては国債など手堅い投資のみを行っていた、日本やアメリカの年金基金が、リスクをとっても高い利回りを得ようと株などへの投資に乗り出したのは１９８０年代。先陣をきったのは世界最大の公的年金基金とされるカルパース（米カリフォルニア州職員退職年金基金）でした。先進国の経済成長が鈍化する中、常識を打ち破らなければ明日はないと、積極投資戦略への転換に踏み出した世界の年金基金の運用者。これを後押ししたのはウォール街。年金という巨大マネーを呼び込むことで、市場に大きなインパクトを与え、２０００年のＩＴバブル崩壊後、年金基金はヘッジファンドなどとのつながりをさらに強力にし、最後はビッグバンを招くのでした。今回の金融危機は、５０００兆円もの資金が消えたと言われています。当たり前のように老後の適正な年金を期待していた日本人も、その年金基金の運用にアメリカの商品、ヘッジファンドを使っていた事実を多くの方が見過ごしています。毎月一回放送するＮＨＫスペシャル「マネー資本主義」が、このことをすごくじょうずに説明してくれるので、それに刺激されて、今回、このような話を作ってみました。

うさぎとかめとアリとキリギリス

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月27日(土)23時52分15秒

シロちゃん、クロちゃん、パンちゃんきょうからあたらしくかぞくになった３びきのうさぎに、のいるくんはなまえをつけてあげました。パンダのようなもようをしているパンちゃんを、のいるくんはとくにかわいがりました。のいるくんがまいにち、うさぎにえさをあげていました。あるとき、パンちゃんはえさをたべませんでした。つぎの日から、パンちゃんのえさはごうかになりました。よるになりました。のいるくんとおかあさんはもうねています。「のいるくんはぼくのことがだいすきだから、なんでもおもいどおりになるよ」パンちゃんがそんなことをいうので、シロちゃんとクロちゃんはおもしろくありませんでした。パンちゃんだけぜいたくなたべものをいっぱいたべるので、パンちゃんはいつのまにかふとってしまいました。のいるくんのおとなりに、だれかがひっこしてきました。おかあさんはいいました。「なかよくしなくちゃね」のいるくんはさっそくあそびにいきました。「おかあさん、ぼくもう、とよちゃんとおともだちになったよ。なごやというところからきたんだって。おとうさんはね、ツーブックというまんざいしなんだって。ぼく、とよちゃんからかめをもらっちゃった」よる、かめはうさぎたちにあいさつをしました。「これからよろしくおねがいします」うさぎたちはへんじをしませんでした。のいるくんのおかあさんととよちゃんのおとうさんが、けっこんすることになりました。おかあさんはいいました。「のいるくん、これからは米田というなまえじゃなくなるのよ」のいるくんたちは、みんなでとおいところにひっこすことになりました。おかあさんはいままですんでいたいえにかぎをかけていいました。「これでアリいっぴき、はいることはできないわ」「おなかがへったなあ…」うさぎとかめはいいました。のいるくんはうさぎとかめをつれていきませんでした。えさもおいていきませんでした。のいるショック。アリがパンちゃんのかたをたたきました。「たすけてあげようか？」いえにはちいさなすきまがあったので、アリはじゆうにではいりすることができました。アリとうさぎとかめはそうだんしました。うさぎとかめのえさになるくさを、アリのなかまたちがそとからはこんでくる。アリはこめもはこんでくる。そのこめでうさぎはもちを、かめはおせんべえをつくることになりました。もちとおせんべえは、アリのだいすきなたべものです。うさぎのつくるもちは、アリたちにだいひょうばんです。「うまい、うまい。こんなうまいたべものははじめてだ」「なんてたって、つきたてだからね。ぜいたくでしょ」クロちゃんはしっかりしたあじつけを、パンちゃんはうれるものはなんでもというかんじではばひろく、しろちゃんはベルトコンベアというながれさぎょうをじつげんしたりして、うさぎたちのおもちはそれぞれとくちょうがありました。それにくらべて、かめのつくるおせんべえはあまりにんきがありません。かめはいっしょうけんめいくふうしました。「まんねんどうのおせんべえ、おいしくなったね」おせんべえもおもちも、アリたちはよろこんでたべました。つゆになりました。きゅうにうさぎのつくるおもちがたべられなくなりました。「なんでたべないの？」「だって、おもちはすぐにかびがはえるし、おこめもいっぱいはこばなきゃならないし、これからもっとあつくなるのに、やってられないよ」アリたちがそんなことをいったので、うさぎはいいかえしました。「いいのかい、ぼくたちうさぎがもちをつくらなくなれば、いっせんまんびきのアリたちがこまることになるよ」あまりにえらそうにうさぎがいうので、アリはカチンときました。アリはうさぎをたすけることをやめました。パンちゃんとクロちゃんは、まもなくしにました。キリギリスがやってきました。アリはいいました。「ぼくたち、キリギリスはきらいなんだ。あそんでばっかりだし、ちょうしがいいし、こまったらたすけてっていうんだから」うさぎとかめは、アリとキリギリスのあいだにかこになにかあったのだなとおもいました。なつになりました。あんのじょう、キリギリスはのんだりうたったり、おもしろおかしくやっています。ぶつぶつこうかんをちょくせつやりやって、まじめにはたらくうさぎとかめとアリたちに、キリギリスはいいました。「きみたち、おかねってしってるかい？これがあれば、ものにこうかんできてべんりだよ」うさぎもかめもアリもたんちょうなせいかつにあきていたので、キリギリスのいうおかねというものにきょうみをもちました。はっぱにすうじをかいて、おかねというものをみんなでつかうことになりました。しばらくして、キリギリスはまたいいました。「ほけんってしってるかい？これさえはいっていれば、いざこまったときにたすけてもらえるよ」「キリギリスのいうことを、うのみにしちゃだめだ」とアリはひごろいっていましたが、こつこつはたらいていてもきこうのへんかでこまったことがおおかったので、アリはまっさきにキリギリスほけんにけいやくしました。キリギリスはまたいいました。「しょうけんってしってるかい？こうりまわりってしってるかい？ヘッジファンドってしってるかい？ＦＸってしってるかい？」ことばたくみなキリギリスのおはなしに、うさぎもかめもアリもみんなおもしろくかんじて、きがついたらキリギリスののぞみどおりのせかいができあがっていました。もうだれもはたらかなくなりました。あせみずたらしてはたらくのが、ばからしくなりました。みんなてもとには、たくさんのおかねがあつまりました。みんなおおがねもちになったきぶんでした。こんなしあわせがいつまでもつづくと、みんなほんきでしんじていました。このいえにあたらしくすむことになったひとが、かぎをあけました。「おい、なんだい、このへやは。ちいさなはっぱだらけのなかに、うさぎとかめとアリとキリギリスがしんでいるよ…」

ＤＮＡ　～動かぬ証拠～

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月27日(土)15時31分19秒

　　　　どうか助けてください。　　　　自分が今こうして拘置所にいるのは、悪い夢を見ているようです。　　　　わたしの無実を信じてください。息子が書いた手紙を読んで、菅家利和さんの母はさめざめと泣いた。同じような内容の息子の手紙が、もう１４通も届いている。菅家さんは裁判が始まる前から、家族には無実を訴えていたのだった。「ばかやろうー！なんとしても星をあげろ！　それまでは帰ってくるな！わかってるか、これで犯人を捕まえなければ、われわれは終りだぞ。忘れるな、あの２件の未解決事件を。わかったら、さっさと行けー！」悲壮感ただよう上官の怒号から逃げるように、２人の刑事は再び署を飛び出した。「もう、ボス、焦りまくりですね」「しかたないだろ…」きょうも「足利事件」である人物をマークするために、例の場所へ車で向かう。ハンドルを握っている若い刑事が、二周りも年輩のＭ刑事に尋ねた。「あの、未解決事件ってなんですか？」「そうか…、きみは若いからまだ知らないんだな。じつは前にも今回と同じように、幼児殺害事件がこの足利市内で起きて、未解決のままなんだ」くわえタバコをしながら、Ｍ刑事はずいぶん古い手帳をポケットから取り出した。「こんな穏やかな川なのに…」車は川沿いを走っていた。Ｍ刑事は手帳に書いていることはもう頭に入っているかのように、外を見ながらつぶやきだした。「１９７９年８月３日。今は１９９０年だからもう１１年前になるか…。午後２時過ぎ、５歳の福島万弥ちゃんが渡良瀬川の河原で全裸死体で発見された。どんな状態だったと思う？　リュックサックに詰められていたんだ！最後の目撃情報は一週間前。同い年ぐらいの男の子と、渡良瀬川方面に歩いていたらしい。その前はトレパン姿の三十歳ぐらいの男とも話していたらしい…。もう一つは、１９８４年１１月１７日。大久保町の幼稚園児で、５歳になる長谷部有美ちゃんが、親がパチンコをやってるあいだに、いなくなった」若い刑事が色めきたって聞いた。「パチンコ店？　ロッキーですか？」「残念だが、店は大宇宙だ。今回の足利事件で真実ちゃんがいなくなった店はロッキーだったな。有美ちゃんがいなくなったのは午後６時。両親が心配する中、４日後に有美ちゃんの通う幼稚園に不思議な電話が入る。午後４時ごろ、か細い女児のような声で、「せんせい…」それだけ。また電話、「せんせい、いま、こうせいびょういんにいる」。続いて中年の男の声で、有美ちゃんの自宅の電話番号を聞いてきた。午後４時２１分、今度は有美ちゃんの自宅に電話が入る。女児は「たすけてちょうだい。いま、佐野のこうせいびょういんにいる」。われわれ警察は全力で病院をくまなく探したが、有美ちゃんの姿はなかった。県警はこの件をいたずら電話と判断した。１９８６年３月７日、大久保小学校の東にある畑で、犬がさかんに土を掘ろうとするので、所有者が掘ってみたところ、女児の衣類と白骨死体が見つかった。有美ちゃんだった…」若い刑事がたまらないなという顔をしながらハンドルを切った。そして口を開いた。「その２件が未解決なんですね。今回は４歳の真実ちゃん。この１１年間に３件もの幼児誘拐殺人事件が、同じ足利で起きれば、そりゃ、警察は何をしているんだ！ってなりますよね。真実ちゃんがパチンコ店ロッキーからいなくなったのが、１９９０年５月１２日。翌日、渡良瀬川の河川敷のアシの茂みで、真実ちゃんは全裸死体で発見される。首を絞められ窒息死。下着には精液が付着していて、血液型はＢ型ですよね。しかし、なんてむごいことを。許せないな…。でも、ロッキーから真実ちゃんの死体遺棄現場はけっこう離れていますよね」「１２日の午後８時ごろ、オートバイに乗った高校生が、自転車の荷台に女の子を乗せた中年男とすれ違っているから、おそらく「アイツ」だろ。あとは証拠だな」Ｍ刑事は心に期するものがあった。必ず犯人を追い詰めると。じつは刑事たちは、早くから菅家さんに疑いをかけていた。「子供を見る目があやしい」。こんな噂を頼りに、菅家さんを１年間マークし、尾行中に菅家さんが市のゴミ置き場へ捨てたゴミ袋からティッシュペーパーを拾い、ＤＮＡ鑑定にまわした。静寂はいきなりうち破られた。刑事が家の中に土足で乗り込んできた。幼稚園のバス運転手をしていた４５歳の菅家利和さんは、「足利事件」の容疑者として１９９１年１２月１日、連行された。「やっただろ！」「やっていません」「いや、おまえだろう！」警察は自信を持って問い詰める。もう菅家さんが犯人なのは間違いないとばかりに。「おまえはアリバイがなく、現場に土地勘がある」「その日のその時間はパチンコに行かずに、ずっと家にいました」「証明できないだろう」過酷な取調べは朝の８時から、夜の１０時過ぎまで続く。菅家さんからなかなか聞きたい言葉が出てこないので、ついに刑事はこう言う。「動かぬ証拠がある」「なんですか？」「ＤＮＡ鑑定だ」取調室の隣の部屋では、若い刑事がＭ刑事に聞く。「ＤＮＡ鑑定って、どうなんですか？」「どうって、最先端だよ。２年前の１９８９年に導入して、８００人の、ほれ、あれ、なんだったっけ？」横にいた博識の刑事が助け舟を出す。「塩基配列というのがＤＮＡにあって、１人１人が違うんだ。ま、実際の鑑定で見るのは一部分だけだから、他人でも配列が「同型」と判定される場合はある。それは８００人に１人の割合だけどね。正直、まだ指紋ほどの決定的な方法ではないかもしれないな」「菅家は犯人」と断定する刑事たち。容疑者は寝る時間以外は、一日中延々と続く厳しい取り調べで、抵抗意識は萎えてしまう。わけがわからなくなった菅家さんは、怖くなり、ボーっとする頭の中でいつしかこう思うようになった。ダメだ。もう、この状況から逃げられない。やったと言えば、この場から解放される。絶望に打ちひしがれた菅家さんは、ついにうその自白をした。取調室で２０分ほど号泣する菅家さんを見て、隣の部屋ではＭ刑事が若い刑事に言った。「完全に落ちた。容疑者が泣く場合、われわれ刑事は二通り考える。よっぽど取調べがつらくて泣くか、心から反省したものか。これは長年の経験でわかるものだ」菅家さんは身に覚えのない自白をさせられていく。状況は菅家さんに不利に動いていく。１２月２日、「足利事件、菅家利和４５歳逮捕」と警察が発表する。４日には、菅家さんは万弥ちゃん誘拐殺人容疑でも再逮捕される。しかし、この事件については年が明けてから起訴処分保留とし、後に書類送検となっている。警察は壁にぶち当たる。若い刑事が嘆く。「供述の裏づけがとれません。供述によると、菅家が真実ちゃんと一緒に通ったという道も、千人の人に聞いても、誰一人そんな二人は見ていない、確かな目撃情報が得られませんし、供述によるコンビニでの食べ物の領収書も、店には控えが存在しませんでした」Ｍ刑事がなだめる。「なあに、一年以上前のことだから記憶があいまいなのだろう。こちらにはＤＮＡ鑑定がある」実際のところは、検察側はＤＮＡ鑑定しか頼るものがなかった。警察のＤＮＡ鑑定とうその自白調書で、検察も裁判官もマスコミも、なんの疑いもなく菅家さんが犯人だと決めつける。マスコミは菅家さんの生活までも暴き出していく。そして人間性にまで言及していく。菅家さんの不利な部分だけを捉えて。誰もがこれが冤罪だとは思っていなかった。ほんとうのところ、わたしは無実です。真犯人は別にいます。わたしが無口だから、こういうことになってしまった。最初の弁護人、梅澤弁護士も菅家さんと面会したとき、「やりました」という自白になんの疑いも持たなかった。菅家さんが「死刑になりますか」と聞いてきたときは、「心配ないよ」と答えた。裁判が始まる。梅澤弁護人が菅家被告人に聞く。「やったことはまちがいないんだね」「はい」「殺しちゃったんだね」「はい」菅家さんは答えるとき、つねに傍聴席を気にしていた。取調べがあまりに怖かったので、恐怖心が植えつけられてしまっていた。傍聴席に刑事たちが隠れていて、「それはちがうだろ！」と怒鳴られるような気がして、ビクビクした。菅家さんは法廷でも無実を訴えることができなかった。９２年２月、事件解決に功労のあった栃木県警の多くの警察官が表彰された。警察庁長官賞、同刑事局長内賞、関東管区警察局長賞、警察本部長賞。賞金やメダル、副賞を手にしたＭ刑事たちは胸をなでおろした。Ｍ刑事は心の中で祈った。「やっと被害者の遺族の方々にも、市民のみなさまにも期待にこたえることができました。幼くして亡くなられた子供たち、どうぞ安らかにお眠りください」９３年２月、万弥ちゃんと有美ちゃんの２事件は、証拠不十分で菅家被告の不起訴が決定する。５月末、菅家さんは「足利事件」の当日のアリバイを主張する内容の手紙を弁護士に送り、以後一転して無実を訴え続ける。弁護士が菅家さんが家族へ送った「無実の手紙」の存在を知る。弁護人が法廷で菅家被告人に聞く。「手紙の中に、無実と書いているが、どういうことですか」「わたしはやっていない、ということです」「今まで言ってきたことは、ウソですか？」「やっていません」初公判から１０ヶ月、菅家さんは法廷で始めて無実の主張をする。「ＤＮＡ鑑定はまちがっています。もう一度鑑定してください。無実の人間が犯人にされてはたまらないです」菅家さんはＤＮＡの再鑑定を望んだ。しかしその訴えを、検察と裁判所は無視し続けた。法廷では、この突然の無実の主張が検証されることはなかった。一審の裁判官は、ＮＨＫの取材に対しこう答えている。「判決にもあるとおり、法廷上での菅家さんの供述はアリバイなどの主張もなく、手紙があっても、自己弁護的表現だと思った。検察官の証拠として提出したＤＮＡ鑑定は、判断理由に値するものだった。菅家さんの主張はあいまいで、家族に見捨てられるのが怖くて、無実を訴えた可能性が高いという心証だった」菅家さんはすぐに控訴する。この事件の冤罪性と本件のＤＮＡ鑑定への疑問を感じた佐藤博史弁護士は、ＤＮＡに詳しい弁護士に呼びかけ、手弁当による新たな弁護団を結成した。弁護団は菅家さんを励まし続けた。１９９６年５月、東京高等裁判所の高木俊夫裁判長は「ＤＮＡ鑑定は、動かぬ証拠として問題はなく、自白も信用できる」と、菅家さんの控訴を棄却した。弁護団は、独自でＤＮＡの鑑定を試みようとした。どうやって菅家さんの髪の毛を、弁護団が手に入れたか。手紙ののりの部分にそっと挟むようにして、菅家さんは自身の髪の毛を手紙と一緒に弁護団に送った。弁護団が行なったＤＮＡの新しい鑑定結果がでた。菅家さんの型は「１８－２９」、真実ちゃんの下着に付着していた犯人の型は「１８－３０」。ＤＮＡ鑑定は一致しなかった！弁護団はその結果を裁判官に提出し、ＤＮＡの再鑑定を求めた。しかし最高裁は新たな鑑定結果について、判断を示さなかった。２０００年７月、最高裁判所の亀山継夫裁判長は上告を棄却した。「弁護団が独自で鑑定したのは、菅家氏本人の毛髪の裏づけがない」菅家さんは思った。「今すぐにでも、ぼくの毛なり、皮膚なり、直接調べてくれればいいのに」これで菅家さんの無期懲役が確定した。菅家さんは東京拘置所から千葉刑務所に移された。週末を除く毎日、手提げのビニール袋を作る作業をさせられた。作業所では身体検査のためパンツ１枚になって、尻まで見せなければならなかった。苦痛で仕方なかった。菅家さんの呼び名は「１８７番」。「わたしは「イヤな」だ。なんか自分が人間でないようだ…」他の受刑者の布団と重なるほど狭い房に入れられたこともあった。「本当はお前がやったんだろう」とののしられた。「悪いことをしていないのに、なぜ……」時間がたつにつれ、怒りがこみ上げてきた。２００２年１２月、菅家さんは再審請求をした。刑務所の中から菅家さんは、ＤＮＡの再鑑定を望み続けた。しかしその思いも届かず、請求から５年後の２００８年２月、宇都宮地方裁判所の池本寿美子裁判長は、菅家さんの再審請求を棄却した。池本裁判長は、ＤＮＡ鑑定について「弁護側の鑑定の証明力は乏しく、（確定判決における証拠である）ＤＮＡ鑑定の証明力を何ら減殺させるものではない」とした。菅家さんは打ちひしがれた。しかし弁護団中心に必死な問題提起が、世論を動かしていく。２００８年１０月、「東京高等裁判所が、足利事件でのＤＮＡの再鑑定を実施する可能性がある」との報道がなされたからだ。思わず鼻歌交じりで刑務作業をしてしまった菅家さん。ずっと模範囚で過ごしてきた菅家さんが、初めて注意された。２００９年６月４日、東京高検が菅家さんを突然釈放する。菅家さんのＤＮＡ型と、真実ちゃんの下着に付着した体液が一致しないとする再審請求即時抗告審での再鑑定結果を認めたからだ。菅家さんはつぶやく。「刑務者の中で見た青空と、この浅草で見上げた青空は全然見え方がちがうねえ。みんなに感謝しなくちゃ。でも一番会いたかったおやじとおふくろは、もう死んじゃった…」Ｍ刑事はもう県警を退職していた。ことの成り行きを、テレビを見て見守っていた。警視庁のトップが菅家さんに謝る姿をテレビは映し出していた。違和感を感じた。「ほんとうに菅家さんに謝らなくちゃいけないのは、当事者の私たちなのに。菅家さんはずっと無実を訴え、ＤＮＡの再鑑定を望んでいた。ほんとうの犯人が、これほどまでにＤＮＡの再鑑定を望むものだろうか。被告人は罪を逃れたいからウソを言う。取調官はウソを言うわけがない、と自分は現場で固く信じてきた。はたしてそうだっただろうか。裁判所というのは、本来弱い立場におかれたものの味方であるべきなのに、１８年間ものあいだ、菅家さんの再審請求を認めず、ＤＮＡ鑑定も精度の低い１８年前の結果のままで押し通そうとした。現代のＤＮＡ鑑定の精度は、他人と同型と判定されるのは、４兆７千億人に１人までになった。いかに当時のＤＮＡ鑑定があいまいだったか。なのにプライドなのか、立場なのか、世論なのか。冤罪は菅家利和さんという一人の人生を壊してしまった。そして真犯人を追うこともできず、誘拐殺人の犠牲となった３人の幼児たち、その家族の気持にも答えることができなくなってしまった…」Ｍ元刑事には、ＤＮＡ鑑定について前から望んでいたことがあった。「日本国内に住んでいる全ての人のＤＮＡ鑑定のデータ化ができないものだろうか。１５歳になったらＤＮＡ鑑定を国民には義務化する。海外からくる外国人にもＤＮＡ鑑定を義務化する。それらを警察庁がデータ管理をする。現場での遺留品からすぐにＤＮＡ鑑定をして、一発検索して犯人の検挙に役に立てることはできないだろうか。人権的に、倫理的に何か問題があるのだろうか自白に偏重することのない、確かな証拠。現場ではそれが一番望まれるのだから」そしてこうも思った。「しかしその「動かぬ証拠」を疑うことも大切かもしれないな…」 ※菅家利和さんの表記は、敬称を入れさせていただきました。【参考資料】ＮＨＫ「クローズアップ現代」、春秋社「平成『事件』ブック」山崎哲、草思社「幼稚園バス運転手は幼女を殺したか」小林篤、三一書房　「魔力ＤＮＡ鑑定　足利市幼女誘拐殺人事件」佐久間哲、ネット「足利事件」「オワリナキアクム」「読売オンライン」。菅家利和さんの「足利事件」冤罪問題。今回、私が拙いながらもこのような小説じたてにしたのは、これを読んで一人でも多くの方が興味を持ち、冤罪を考えるきっかけになればとの願いからです。集めてきた資料を吟味し考察して、できるだけ忠実に、正確に再現するように努めました。ただ「足利事件」の真実はわかりません。だから読まれた方はそれを考慮してください。あくまで今の時点での資料から構成したものですから。ただ、菅家さんが味わったような冤罪は、再び繰り返してはいけません。なぜ冤罪は見過ごされたのか。冤罪を生まないようにするには、私たちはどうすればいいのか。連日、マスコミは菅家さんの冤罪を声高に報道し論じられています。しかしそのマスコミこそが、菅家さんを徹底して犯人扱いにし、大きく報道し、結果的には冤罪を助長し、菅家さんを追い詰めていきました。先日の日曜日の午前中の番組で、田原総一朗さんは宇都宮地裁の池本寿美子裁判長を激しく非難し、「出てきて謝れ。こんな裁判官はやめろ！」と、マスコミの代表のように正義を振りかざしていました。すごく不快感を感じました。６月４日には、記者会見の建物に入ろうと菅家さんが歩いていると、テレビ東京のカメラマンが菅家さんの左肩を「おい！こっち向けや！」と言わんばかりに思いっきり引っ張ってました。１８年ぶりに冤罪でやっと出て来れた人に対して、余りにも思慮に欠けた失礼な態度ではありませんか？マスコミはいつでも正しいのでしょうか？そのマスコミこそ菅家さんに謝罪するべきなのに、冤罪を放置し、同じように菅家さんを犯人前提としていた検察や裁判官を責めるなんて。私たちは意識する、監視する、反省することが大切です。私が書き込んだのは、そんな思いからなのです。

きょう、聖杯を交わすとき。笑って笑って笑いましょう　vol.８

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月26日(金)02時45分9秒

いよいよ、きょうです。あなたは、このお話を聞いたことがありますか？３人と１組の芸人が、東京というメガロポリスでひっそりと肩を寄せ合って生きておりました。彼らは３ヶ月に一度、東京のど真ん中の四谷というところで、雄叫びをあげます。その雄叫びとは、『笑って笑って笑いましょう』。フォークのメッカ四谷コタンに、あだ‐ばな【徒花】のように咲いたお笑い音楽ライブ。散っても散ってもまた咲いて、もう８回目。（※ちなみに「徒花」とは咲いても実を結ばずに散る花。転じて、実(じつ)を伴わない物事。むだ花のこと）。その雄叫びライブに気づき振り向く少数の民がいました。彼らはコタン民と呼ばれています。そのコタン民は３ヶ月に一度、雄叫びに導かれゆる～い祭典『笑って笑って笑いましょう』を見るために、コタンの丘に移動するのです。そのコタンの丘で聖杯（注文したドリンク）を飲みながら、みなは磔刑された芸人たち、タクトたちの芸を嘆き、笑い、見守るのです。きょう、その聖杯を交わすひとときが訪れてきました。６月２６日金曜日夜７時… ほら、聞こえてきませんか？天から神様のおぼし召しの声が…。「さあ、恵まれない芸人が集う聖なる場所、コタンへ今こそ行くのです。そして施しをするのです。これは慈善事業なのです。水は高いところから低いところへ流れます。潤っているあなたがたは、枯れきった彼ら芸人を潤さないといけません。でないと、彼らの笑いの皿は干上がってしまいます。河童か、おれらは…」聖典★笑って笑って笑いましょう　vol.８聖杯の日：６月２６日（金）ＰＭ7：00スタート　チャージ料￥2.000 舞台が終わったら、出演者と和気あいあいと聖杯を交わしながら歓談タイムです。今回の出演者は、レギュラー陣勢ぞろいです。弱つよむ　好田タクト　寒空はだか　東京ガールズ〒160-0011　東京都新宿区若葉1-9　金峰ビル101　ライブハウス四谷コタン ℡　03-3357-7093 http://www5f.biglobe.ne.jp/~YotsuyaKotan/ 集いの場所は、四谷駅から新宿寄りに徒歩７分。新宿方面にしばし歩きファミリー・レストラン【ジョナサン】を左に折れて、２０歩ぐらいで甘栗屋さんを右折れ、突き当たりを左折れ　２０メートルほどの左側にひっそりとあります。扉を開ける前に、深呼吸をしましょう。そして、「ごめんください、どちらさまですか、『笑って笑って笑いましょう』を見に来たコタン民です、お入りください、ありがとう」と、桑原兄さんのように一人コントで入ってください。それを聞いたらそのつど、先に入っているコタン民はドテッとこけたり、イスから滑り落ちてください。

三沢光晴選手へのオマージュ

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月26日(金)02時31分1秒

プロレスラーでＮＯＡＨの代表でもあった三沢光晴選手が、６月１３日亡くなった。死因は「頚髄離断」。享年４６歳。同い年で、デビュー時からずっと気になって、いつのまにか惚れこんで、レスラーとしてだけでなく人間的にも尊敬していた三沢光晴選手。これはショックだった。私の落ち込みは思った以上に大きく、しばらくは何もする気が起きなかった。「ＮＯＡＨを創った男 -三沢光晴の参謀-」仲田龍氏や「チャンピオン　三沢光晴外伝」長谷川博一氏など、三沢光晴選手（以下レスラーの敬称略）に関するものはもちろん、それ以外のプロレス本も、くまなく読み返した。映像もユーチューブや録画しているＤＶＤ、ビデオ、同じものなのに、何度も何度も毎日見返してしまった。「次あんのか、この野郎」「小橋、ありがとう！」「お前らのな、思う通りにはしねえよ、絶対！」私にはこれぐらいしか、三沢の自発的なマイクアピールは思い出せない。「ぶっちゃけ」「俺的には」「～だよね」と独特の言い回しで、ふだんはやさしさとエロさと照れしか感じないのに、理不尽な態度には冬木が止めるにも聞かず、ヤクザ相手に「殺してみろよ、この野郎！」と腹の座った面も見せる。三冠王者として、夜１１時からのスポーツ番組でスタジオ・インタビューを受けたとき、「俺は自分で強いとは思っていない。ただ、プロレスが馬鹿にされるのは許せない」と淡々と言い、その時に、橋本真也が小川直也に負けた、厳密には潰された試合の感想を求められた際には、ふだんはあまり他の選手のことは批判しないのに、「もっと行けよ、レスラーだろ！」と心底悔しそうに言っていた。派手さを嫌い、男気があった三沢。ライバル団体の新日本プロレスの総帥アントニオ猪木とは相容れないものがあったらしく、名指しこそしないものの、幾つかの発言も残されている。そしてジャイアント馬場を慕い、｢本気でやったら、馬場さんのほうが猪木選手より強い」と公言し、当時の世の中は、プロレスと言えば猪木のパフォーマンスを大多数が支持する中、寡黙の馬場、鶴田を密かに応援する全日派の私は、三沢こそ次代の希望の星だった。なぜ馬場は、三沢のタイガーマスク時代、長州とのシングル対戦を許したのだろう。猪木のような派手さとは真逆の生き様を望んだ三沢だったが、時代の荒波に飲まれ、馬場が死んだあとは、私たちにはわからない、いろいろな煩わしい問題で、本気でプロレスを辞めようと思ったらしい。ある意味、馬場以上の権力者でもあった元子夫人にも、馬場のいる前で、「現場に口出ししないでほしい」と直訴した性格。今回の死亡で、いろいろな方のコメントを目にし、中でもハヤブサさんのブログ（http://ameblo.jp/fushichou/entry-10281929506.html）には心底泣かされた。この１０日間、ネット、テレビ、新聞、本で「三沢光晴」という文字が目に飛び込んできたら、くまなく追いかけ、みなさんと同じように喪に服していたような気がする。二つ、言わせてください。「あんな受身のうまい選手がなぜ？」と、みなさんよく言いますが、プロレスは「説得力」のスポーツです。いくら受身がうまくても、「まだまだ大丈夫じゃん」「利いてないじゃない」「うまくかわしている」なんて思われて、それでフォールを奪われたら、見ている人は納得しないでしょう。「もうダメだろう…」「これ以上やったら死ぬよ」「危ない！」「まだやるか！」これに感動するんです。三沢は、フィニッシュはかなりえぐい技を出していた。相手をタイガー・スープレックスやエメフロなどで頭から落とし、白目をむいて目が飛んでる様子に、正直ゾッとした。プロレスは投げ技以外にも、打撃、極め技もあるので、受身とは関係ない痛め技も数多く存在する。プロレスはすべてに対応し、なんでもありなのだけど、より過激に、より激しくお客が望むと、もうそれは際限のない領域、それも今のプロレス。そんな中を、ずっと己に鞭打って、業界の向上を願いながらトップを走り続けてきた三沢。説得力のない展開、終結には、見ているほうは納得しない。これが悲劇を呼んだような気がしてなりません。もう一つ。プロレスには絶対テレビ中継が必要なんです。いくら選手が強さを見せても、努力しても、技を磨いても、営業がアイディアを出しても、「興行」の繁栄は難しい。これはジャイアント馬場が、ずっと口にしていたことだが、１９９０年以前のプロレス、力道山から続くプロレスの黄金期とも言えるが、一時間のゴールデンタイム（午後８時から９時）で放映料は年間で７～８億円あった。テレビ朝日のプロデューサー、栗山満夫さんの著書によると、他にも猪木の格闘技戦、水曜スペシャルは一中継で５千万、ウィリー戦は７千万、アリ戦は１億５千万円が団体に支払われていた。テレビで見て熱くなり、そのテレビに出ている人気者が私たちの街に来る。「生で見てみたい」「プロレスって、すごいなあ」当時は年間２００試合、今は１２０試合ぐらいに減ったのだろうが、満員の会場なら選手も気合が入り、帰りのグッズもよく売れる。レスラーはお客さんに育てられる。応援されれば、練習して、工夫して、勝って、自信を持つ。収入も増える。プロレスに専念できる。「興行」とはそういうものだと思う。今、プロレスに復興を望むなら、なんとかスポンサーを勝ち取って、局にもう一度プレゼンをして手を結び、以前のように誰もが見れる時間帯にプロレス中継を復活させるしか、本当の解決策はないと思う。中学時代、体操部に所属していた光晴少年は、プロレス番組を見て「おれなら、もっとおもしろいことができる」と思い、その頃からプロレスラーを志した。ここにレスラー「三沢光晴」の原点がある。中学の卒業進路に「プロレスラー」と書き、女の担任先生を驚かし、その足で全日本の門を叩いたら、鶴田に「高校を卒業してから、またおいで」と言われ、プロレスの為にレスリングの名門である足利工業大学附属高等学校に仕方なく入学した。レスリングで高校チャンピオンになり、世界ジュニア選手権にも出た。でもレスリングは嫌で嫌で、早くプロレスラーになりたかったらしい。この１０日間、何度も三沢光晴のことを書こうとして、そのつど、消した。今頃になって、やっと書き込めるようになった。三沢の試合では、ジャンボ鶴田戦や秋山を含む四天王対決、天龍、小川直也、橋本、蝶野、中邑などの他団体交流戦、ベイダー、スティーブ・ウィリアムス、エースなど強豪外人との対戦も確かにおもしろかったけど、私が密かにお気に入りだったのは、佐野直喜、ゲイリー・オブライト、ブレット・ハート、本田多聞、馳浩など、一見地味に思えるが、実力者とのシングル対戦。ギリギリまで責めさせて、相手の持ち味を出させておいて、ほんとうに大丈夫かなと思いながら、戦況を魅入っていた。三沢がお気に入りはホースト・ホフマン。だから選手時代はホフマンのカラーでもあるグリーンが基調。ホフマンは、私も大好き。当時、同時に新日に来日していたビル・ロビンソンより強いとの触れ込みでオープン選手権に来日。地味で、足をピンと伸ばして、ドリーや鶴田、デストロイヤーとの試合は素敵だったなあ。ＮＯＡＨを旗揚げし、走り続けた三沢。だが最近の体調の悪さは、見ていて気の毒だった。真意はわからないが、もう今年中に引退も決意していたらしい。格闘技で、見ているこちら側が思わず力が入る選手は、三沢以外では、若い頃のジャイアント馬場、相撲の高鉄山、旭国、ボクシングの輪島功一ぐらいだった。実際、スポーツ選手もお笑いも一番パフォーマンスが発揮できるのは、３０歳前後のような気がする。三沢光晴選手、今まで素敵な試合を見せていただいて、ほんとうにありがとうございました。テンカウントのゴングが鳴らされました。どうぞ、安らかにお休みください。

アメリカの夢

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月25日(木)19時40分12秒

先日『第13回ヴァン・クライバーン国際ピアノコンクール』で、日本人として初優勝したピアニストの辻井伸行さんの人気がすごい。テレビでその模様が放送されるやいなや、辻井フィーバー炸裂。演奏するコンサートのチケットは全て完売。ＣＤもピアニストの歴代最高位を記録した。辻井さんはまだ２０歳。でももうかなり前から有名だった。９歳でプロのオーケストラ、大阪センチュリー交響楽団と共演し、翌年には「ニュースステーション」で天才少年ピアニストとして全国に紹介される。日本テレビ「24時間テレビ」では、日本武道館で生出演。カーネギーホールをはじめ世界で活動し、2005年には出場した『第15回ショパン国際ピアノコンクール』では惜しくも決勝進出は果たせなかったが、「ポーランド批評家賞」を受賞し、その模様がテレビ各局でドキュメンタリーとして放送されるなど、クラシック音楽ファンにはお馴染みの人。よく「題名のない音楽会」にも出演して、佐渡さんが感涙して抱きしめていますよね。フィーバーはそんな伸行さんを育てた母親にまで及び、母の辻井いつ子さんが書いた『今日の風、なに色？全盲で生まれたわが子が「天才少年ピアニスト」と呼ばれるまで』と２作目『のぶカンタービレ！全盲で生まれた息子・伸行がプロのピアニストになるまで』が、両方ともいきなりトップ30にランクインした。ちなみに本と言えば、村上春樹の小説「１Ｑ８４」の作中に登場する名曲、ヤナーチェクの管弦楽曲「シンフォニエッタ」も売れている。しかも１９６５年録音のセル指揮・クリーヴランド管弦楽団盤が２万枚だ。熱しやすいこの国は、クラシック業界がヒットを仕掛けるにはテレビとのタイアップが不可欠かもしれない。以前も音大生役に扮した木村拓哉が「最も尊敬するピアニストはグレン・グールド」と言えば、グールドのＣＤが爆発的に売れたし、のだめカンタービレで出てくる曲も大ヒット。ところで、辻井さんの優勝で再び脚光を浴びだした「ヴァン・クライバーン」。じつはぼくは自著で、この人のことを書いたことがある。　　　アメリカの夢　ラフマニノフ　「アメリカの夢」クラシックの世界にも、このように言われた人物がいることをご存知だろうか？　一九五八年　第一回チャイコフスキー国際コンクール　ピアノ部門　優勝　ヴァン・クライバーン（アメリカ）　ソビエトが威信をかけて催した、史上最大規模の国際ピアノコンクール。ソビエトはこの大会を利用して、世界に「ソビエトは芸術でも一番」ということをアピールしたかった。そのためにはなんとしても自国から優勝者を出す必要があった。国内から選抜してきたエリートを、厳しく鍛えなおして出場させるという周到な準備を重ねてきた。その大会でなんとアメリカのクライバーンが優勝した。当時は米ソ冷戦時代の真っただ中。スポーツでも科学競争でもソビエトに苦杯をなめさせられて意気消沈していた米国民は、この快挙に熱狂した。無名のテキサスの若者は一夜にして国民的英雄、そう「アメリカン・ドリーム」になったのだ。これがいかに一大センセーショナルな「事件」だったか。ロシアから帰ってきたクライバーンを当時の大統領アイゼンハワーが空港まで出迎える。凱旋パレードの車は紙吹雪が舞い、熱狂する市民の中を進み、クライバーンは身を乗り出して投げキッスをする。まるでメジャーリーグの優勝パレードみたいだ。熱狂は続いた。四年後の六二年には「ヴァン・クライバーン国際ピアノコンクール」なるものまで出現した。本人はこれからキャリアを積まなければいけない時期なのに。アメリカの夢には休みがなかった。連日のコンサートに忙殺され、消費され、彼の紡ぎ出すきらびやかな鍵盤の響きは、あたかも芸術品から工芸品に変わっていくように磨耗されていく。精神的にも肉体的にも追い詰められていったアメリカの夢は、いつしか輝きをなくし、人前で演奏をしなくなり、やがて人々の記憶から消えていった。クライバーンが得意としていた曲は、セルゲイ・ラフマニノフ（一八七三～一九四三ロシア）の〈ピアノ協奏曲第二番〉、〈第三番〉である。なぜなら彼の手は、人並みはずれた大きさだったからだ。古今東西のピアノ協奏曲の中で最も人気があるラフマニノフの〈ピアノ協奏曲第二番〉。『のだめカンタービレ』にも『いつもポケットにショパン』にも、核になって登場する名曲だ。しかしこの曲は難産だった。ラフマニノフは自信作の〈交響曲第一番〉が酷評され、極度のノイローゼになっていた。四年間のスランプのあと、幸いにも精神科の権威ニコライ・ダール博士と出会って暗示療法を受けた。博士の「いますぐ作曲しなさい。必ず大傑作が出来る」の言に意を強くして、立ち直って出来たのが、〈ピアノ協奏曲第二番〉だ。ヴァン・クライバーンは実はいまも現役だ。長期のスランプを克服して、地道に演奏活動をしている。最近では大統領の前で演奏する様子が全米中に放送されて人々を喜ばせたり、日本にも来日して演奏した。ついでに「徹子の部屋」にも出演した。ラフマニノフはその後、アメリカに亡命する。彼の人並みはずれた大きな手から繰り出す、鐘の響き渡るようなスケールの大きい演奏は、たちまち彼を人気ピアニストにおしあげた。活動は多忙を極め、いつしか彼は祖国に戻ることを熱望するようになった。しかし望み叶わずアメリアで亡くなった。アメリカの夢となったヴァン・クライバーン。アメリカに夢を求めたセルゲイ・ラフマニノフ。彼らを結びつけるものは、「多忙」「大きな手」「復活」そして「夢」。ユーチューブに辻井さんやクライバーンの演奏が多数ＵＰされている。どれも素晴らしいが、その中から、３点ほどをどうぞ。辻井さんのリストの「ラ・カンパネラ」。コンクールのときの映像 http://www.youtube.com/watch?v=X9MlN-ZudKo ヴァン・クライバーン　オフィシャル紹介映像 http://www.youtube.com/watch?v=FJ8JLxleT5s ヴァン・クライバーン　ラフマニノフ　ピアノ協奏曲第２番フィナーレの最後。 http://www.youtube.com/watch?v=xp9d8JlaPTY&feature=PlayList&p=B184411713264837&index=15&playnext=2&playnext_from=PL

そっくりさん

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月25日(木)06時03分14秒

では、阿修羅像にそっくりな、日馬富士関のお顔をどうぞ。なんか、体型も細っそりしているので、よく似ていますよね。

篭りのおじちゃま

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月25日(木)06時00分4秒

私、こもっておりました。大山倍達みたいに山ではありません。上杉謙信みたいに洞窟でもございません。どこかちゃんといえ？　いーえ。いえないのか？　いえいえ、いーえ、です。バカも休み休みに、いえー。「篭りのおじちゃまは、一人でもモアエレクトよ」とのたまわっておる間も、時は待ってくれません。世の中ではいろんなことが起きておりました。アメリカ自動車メーカー「ビッグ３」の２つが、立て続けに倒産しました。同い年で、デビュー時からずっと気になって、惚れこんでしまったプロレスラーの三沢光晴選手が亡くなりました。ハンドボールの宮崎選手も、セルティックで愛されているサッカーの中村俊輔選手も、スペインへ行くことになりました。ボーリングのジャパンカップをテレビで見ていたら、生まれて初めてパーフェクトゲームを見ました。サッカー日本代表は、無事、ワールドカップ南アフリカ大会に行けることになりました。ただ、ポルトガルやメキシコは危うくて、セネガルやイランなどは予選で敗退してしまいました。ＮＨＫドラマの「つれがウツになりまして」がおもしろく、私とよく似てる、私も鬱やと言ったら、ほんとうの鬱の人に失礼だと鬱の友人に怒られました。だから私の場合は、自称「怠け病」。でもツレがいない私は、ほんとうに落ち込んだときちょっと心配。小澤征爾氏や太宰治を取り上げた番組がやたらと多いです。全部、おまえに関係ないことだって？そりゃそうです。篭っていたんですから。東京江戸博物館で大道芸をしていたら、修学旅行生に取り囲まれました。東京国立博物館では、９４万６千人も集めた「国宝　阿修羅展」が閉幕しました。私、結局、４回も拝んでしまいました。仏の顔も三度までなのに。ちなみに阿修羅様の顔も３つ。じつは何度も見に行ける裏技があるのです。阿修羅展は企画展です。博物館を入ってから、企画展のやっている平成館に行って初めてチケットは切られます。切られた半券は、もう使えません。「再入場」を除いて。博物館の中であれば、半券を見せれば当日に限り何度でも平成館を出入りできます。ただし、博物館の外に出てしまうのはダメです。再入場するときには、再入場した「その日」の印を半券に押されます。もうお分かりでしょうか。まだ「その日」の印を押されていないチケットの半券を、友達からもらえばいいのです。もらえなくても、半券はトイレや出口、ロッカーに閉館時間が迫ればけっこう捨てられています。私は年間パスポートを持っているので、博物館には何度でも入れます。ちなみに最終日は、閉館の８時になっても拝む人が動かず、阿修羅様はサービス残業を１５分以上もなさっておられました。阿修羅様を見ていて、ある人と似ていると思いました。　「日馬富士」証拠写真があります。下記が阿修羅様。つづいて元「あま」。阿修羅様は大役を終えて、興福寺に帰れるかって？そんな、安馬くはありません。九州巡業（九州国立博物館）が９月まで、その後も予定がびっしりです。これこそ八面六臂の活躍、いや阿修羅様だから三面六臂の活躍ですね。ちなみに八面六臂の明王は存在しません。

黒田恭一さん死去

投稿者：タクト投稿日：2009年 6月 4日(木)11時24分13秒

クラシック音楽評論家の黒田恭一さんが、５月２９日多臓器不全のため死去された。享年７１歳。昨年４月５日に放送されたＮＨＫのクラシック音楽特集番組「まるごとカラヤン～生誕１００周年記念・その人と音楽大全集～」、そこでぼくは初めて音楽評論家の黒田恭一さんと直接お会いすることができた。厳密に言うと番組の共演で、無謀にも指揮者芸を５人ほど披露して、最後は黒田さんが大ファンでもある、ヘルベルト・フォン・カラヤンで締めるという共演もの。他の石坂浩二さんや吉田恭子さん、司会の岩槻里子さんが気軽に笑っていたのに比べ、黒田さんは一人口をポカ～ンとあけていたのが印象に残った。ふつうぼくのような芸は、音楽評論家は怪訝な顔をされるものだろうに、その後のトークでも、また楽屋でもやさしく接していただき、それからは中野のご自宅へ年賀状を出すまでになった。ただすごく気になったのは、黒田さん、体調悪いのかな、とその収録時に感じたこと。でもまさか、こんなに早く…。黒田さんの解説、コメントは暖かく、わかりやすく、それでいてピシッとされていてすごく魅力的。ぼくも「２０世紀の名演奏」をはじめ、黒田さんが解説された番組映像を山ほど持っている。心からご冥福をお祈りいたします。どうもありがとうございました。

いっぱいバレー

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月31日(日)09時50分0秒

国内でも神戸を中心に一気に感染の広がりをみせた新インフルエンザ。なんでも神戸高校と兵庫高校が対戦したバレーボールの試合会場が発端だったらしい。こりゃ、神戸はウィルス「いっぱいバレー」だな。「そんなに簡単に見れると思ったら大間違いよ！」と顧問の女の先生が叫んでも、医者の前ではあきらめざるをえなかっただろう。そんな他人事のように思っていた新インフルエンザ。しかし神戸から帰った翌日の２９日に急に発熱が出て、それでも根性で炎の落語家立川談慶さんの独演会を聞きに、浅草の「大黒家」にいく。しかし帰るときにはけっこうフラフラ。体温計を計ったら３９度２分もある。３０日は自衛隊の護衛艦「はつゆき」の体験航海の予定を入れている。でも夜中からほんとうに死にそうなぐらい苦しい。喉も痛い。「まさか」と思いながら、朝一で近くの内科に行く。「ここでは新インフルエンザの検診はできません。神戸の東灘に行かれていた方は疑いがありますので、都立墨東病院へ行ってください」招待していただいた方と待ち合わせがあるので、病院での検査はあとにして、護衛艦「はつゆき」の体験航海をしに新習志野へ行く。２時間の東京湾周辺の航海体験は、迫力もあり、めったにできない体験なのでおもしろかったが、なにぶん体調が悪い。午後５時に都立墨東病院に行く。隔離された場所に入れられて、けっこう時間をかけて検診される。熱は３８度６分まで下がっていた。「墨田区で新インフルエンザに感染した人いるんですか？」「まだ誰もいません」へたしたら、第１号か？取材を受けたら、ギャグの一発でもかまそうか…。「好田さん、最終的な結果は明日のあさ、９時半に保健所から連絡します。それまで家で待機しておいてください」ということで、きょうの朝、電話が来た。セーフ。ただの風邪。これできょう、２発出番を入れていた寄席、浅草演芸ホールと上野広小路亭もこころおきなくやれる。まだ風邪で体調は悪いけど。ちょっとドキドキした２日間でした。写真は護衛艦「はつゆき」

芸に身を助けられる

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月29日(金)16時54分57秒

２７日（水）は、スパンキープロダクションのお披露目パーティ。大阪のケーエープロダクションで社長をされてた方が、独立されて新たに事務所を立ち上げた。その方に「タクトさんもうちの事務所に入りませんか。とは言っても、事務所は関西、タクトさんは東京で活動されているから、スケジュールの空いているのを確認しながら、仕事が入れば振っていくというスタンスですが」と言っていただき、ぼくにとってもありがたいお話なので、二つ返事でお受けさせていただいた。活動は今までどおり、食うや食わずの生活は続くのだろうが、やはり事務所に入っているというのは、信用においても聞こえがいいのかもしれない。パーティは千日前の『ANOTHER DREAM』というライブハウスで行なわれた。立食形式で、業界関係者とその家族のみが来られたが、それでもかなりの混雑ぶりだ。ずっと昔には露の五郎事務所だった大瀧社長、作家の大池あきら先生、高見先生、面識のある方はこのぐらいで、あとは知らない方ばかり。社長の紹介、事務所立ち上げの経過説明があったあと、各所属タレントが舞台をつとめる。所属は必ずしも芸人だけとは限らず、ミュージシャン、記憶術講師、女優など幅ひろそう。立食なので、会場がかなりざわついていて、ぼくの前に舞台に出るアルト君、名前は作家のペンネームでもある右尾祐佑くんが「人の話、聞かへんやろうな」と、やりにくそう。ぼくも１５分ほどやったが、確かに寄席やコンサートとはかってが違ったが、ぼくはどんな条件でも、大道芸でもペースは変わらないので淡々と押し切る。自分の出番が終わって、会場にいるいろんな方に「前からタクトさんのこと、興味あったんです」「おもしろかったよ」と声をかけられ、顔見世はあんなもんかなと、とりあえずホッとした。楽屋で月亭可朝師匠に、「タクトくんの芸は、ほんま寄席に合うよ」とぼくにとっては最大級の賛辞をいただき、すごくうれしかった。長い間、売れずに指揮者形態模写という珍芸をやり続けているのだけど、こんな芸を買ってくれることもあるのだな、芸に助けられた気分になった。スパンキー・プロダクションのホームページ http://www.spunky-pro.com/profile.html ９時にパーティは終り、みんなでこれからもがんばろうと誓い合って散会したあと、ぼくは神戸にある母の公団に泊まるために、最寄の難波駅に向かった。驚いたことに、今は阪神電車が近鉄電車と連絡していて、極端に言えば、姫路から奈良まで一本で行けるみたい。難波駅は阪神の始発駅でもあるのだ。２８日は朝から、母の公団で母に頼まれていたことを次々とこなす。電話の時刻合わせ、留守録設定。説明書は先月の引越しのときに失くしたから、パナソニックのお客様相談センターに問い合わせて設定していく。毛皮を上の押入れに入れて、各部屋の時計を合わせて、電池を買いに行く。介護師ってこんなことをするのかな。いっぱいあるまっさらの石鹸・シャンプー、ハンカチ類をプレゼント用に新たに詰め替える。ぼくは浅草橋のシモジマで買っておいたケイタリングセットで、きれいに包んでいくと、３０セットほど完成した。携帯がなった。その日の夕方に、東京の有楽町国際フォーラムで催される「ラ・フォル・ジュルネの打上げ」担当のＩ女史からだ。「あ、Ｉさん、おはようございます。きょう、行きますよ。今はまだ神戸にいますけど…」「そうでしょう。タクトさんのホームページのスケジュールを見ました。それで急ですが、きょうのパーティで、指揮者芸をやっていただけませんか？　小道具持って行っていますよね」「はあ…」「大丈夫でしょうか？」「だいじょうぶ、マイ・フレンド」「ほんとうにオッケーですか？」「ＯＫ牧場！」爽やかに引き受けてしまった。ラ・フォル・ジュルネの打上げパーティ。ここでも立食。ぼくは出番がきたら、挨拶に始まり、指揮者準備体操、小澤征爾で手拍子ラデツキー、ホース演奏など、強引に「お客様協力・参加型」の芸をした。芸が終わればすぐにスーツに着替えて、飲み食いもしっかりした。帰りにはギャラ代わりに、ラ・フォル・ジュルネ特製ワインまでいただいた。家でワインを飲みながら、「こうして楽しくお酒が飲めるのも、芸のおかげ？」

川越ぶらぶら

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月29日(金)15時15分56秒

今、ＮＨＫの朝ドラでは「つばさ」というのをやっています。これは埼玉の川越が舞台で、主人公は地元のコミュニティ放送局「ラジオぽてと」でレポーターとして奮闘しています。じつは手前味噌の話になるのですが、これとかなり似たことを、１５年ぐらい前にぼくはやっていました。 1993年ぐらいから95年まで約３年間、川越ケーブルテレビというところで「好田タクトの川越ぶらぶら」という番組を制作してもらっていました。ちょうどそのとき、ぼくはＮＨＫ教育テレビのお兄さん「あしたもげんきくん」をしていて、その主人公「げんきくん」は発明家の卵で、父のホンキー博士から命を受け、全国をまわりながら幻の発明品（最終的には饅頭食べ放題マシンが完成する）の部品を集める、それをしながら各地の小学一年生と一緒に成長する、生活科の動機付けの番組でした。かなりお笑い色の強い番組でしたが、そのキャラクターがレポーターに合っていたのでしょう。２年目ぐらいから番組は人気が出てきたので、それに目をつけた川越ケーブルテレビが、「タクトさんが空いているときでいいですから、川越を探検するレポーター番組、それをおもしろおかしく作りませんか」と言ってきたんです。ぼくはフリーでしたし、ＮＨＫのギャラは安いし、事務所にも入っていなかったので他の仕事はぜんぜんなかったので、ぼくにとってもありがたいお話でした。小江戸と呼ばれる30万都市、川越は新旧混ざった、すごく魅力のある街でしたので、お店選びは困りませんでした。取材依頼の申し出も多かったし。「蔵の街、川越」とも言われるぐらいなので、名店、名所は数多くあり、他にも大井警察犬訓練所、印刷工場、保育園、リサイクル工場、時の鐘、菓子屋横丁にも取材に行きました。ＮＨＫには内緒で、服も「げんきくん」の赤い服をそのまま着て、キャラクターも重なりまくり。一ヶ月に１,２回ぐらいのペースで、一日で一気に３０分番組をつくってました。今のようなネットが発達していたら、すぐに２ちゃんねるとかで「げんきくん、勝手にアルバイト」と叩かれそうですが、当時は平和でした。夏には「川越サンバ祭り」が盛大に行なわれます。ある年ではぼくは、声優の野沢雅子さんと川越市長とともに審査員を頼まれました。その時、会場の年輩のスタッフが、野沢さんの素顔なんて知らないものだから、イスに座って待っている野沢さんに、「おばさん、勝手にここに入ってきちゃダメだよ！」「あら、ごめんなさい…」で、本番が始まり司会者が野沢さんを紹介し、「ぼくドラゴンボールのゴクウ、ぼく、ゲゲゲの鬼太郎！」と、いつもの声で野沢さんがしゃべると、何千人もの観客が、「ウワーッ！！」　（大歓声）野沢さんを注意したおじさんが一言、「あのあばさん、すごいんだ・・」川越中の各店やイベントを紹介することは、地元ケーブルテレビにもいい営業になるし、店も宣伝になるし、タレント（ぼく）は安く使えるし、ぼくもいろんなアイディアを出せてかなり楽しい番組でした。そう言えば、「つばさ」ではラジオぽてとの社長の娘が、ゆうかちゃんという名でかわいく登場しますね。おとついからぼくは関西に帰っていました。寝泊りは神戸の母の公団。近くには妹夫婦が家族で住んでいます。母もそこで寝泊りしたので、ぼくは公団を一人で一晩すごしました。それを聞きつけた妹の娘の小学４年生になるゆうかちゃんは、「げんきくん」が来ていると喜び勇んで、学校に行く前に鍵を借りて寄ったそうです。母があとを追い公団に戻ったら、下でゆうかちゃんが泣いていたそうです。ＤＶＤで見る爽やかなげんきくんに会えると思ってたら、腹だして、トドみたいになって口あけて寝ているおやじを見て、かなりショックを受けたんだろう。ゆうかちゃんが朝寄るなら、お母さん、一言電話くれよ。ま、現実はそんなもんじゃい。

宇宙人にさらわれた…

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月29日(金)15時12分39秒

学校や職場での「笑って許してもらえそうな遅刻の言い訳ランキング」という記事があった。以下はそのランキング。１．（車・自転車の）タイヤがパンクしました２．向かい風だったんです３．思ってたより足が短かったみたいです４．夢の中で、仕事してました５．遅刻した時の言い訳を考えてました６．いつも通る道がなくなってました７．信号が変わりませんでした８．家の鍵が壊れました９．ペットが逃げました９．道に迷った人を助けてました高校生のとき、しょっちゅう遅刻をしていたぼく。教室に遅刻して入ったときに、みんなが笑ってくれた言い訳をすると、当時の保健体育のＳ先生は「合格！」といってあっさり許してくれた。「途中で宇宙人にさらわれました。なんかメフィラス星人みたいで、ＵＦＯの中で「地球をとるか、自分の幸せをとるか、どっちだ」と問われ、「地球」と言ったら、「まだこの星にはおまえのような人間がいるのか…」と言い残して、解放してくれました。地球を守りました」じっさいの遅刻の原因は、登校途中の明石川の橋の上から、パンをちぎって投げ入れて、川にいる鯉にあげていたから。小さい鯉に食べてもらいたいのに、主のような馬鹿でかい大鯉に全部食われて、イライラしながら食パンのへたをあげているうちにあっという間に３０分ぐらいたってしまう。担任の先生から「遅刻３回で一回の欠席になる。好田、もう留年やぞ」と脅されてたが、年度末にクラスの出欠帳がなくなり、自己申告せいになって、「遅刻は４回です…」。じっさいには、その３０倍ぐらいしていたんだけどね。

鍵盤の力

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月26日(火)18時46分1秒

ぼくが一ヶ月前に趣味でやっていた「大河ドラマ・テーマ曲レース」。そのオープニング映像がYouTubeに多数アップされていたので、そのときの書き込みに貼り付けていたのですが、やはりテレビからの引用というので規約違反にかかり、かなりの映像がYouTubeから削除されています。残念ですが、今放送されている「天地人」に限っては、オープニング映像を打ち負かすぐらいの衝撃演奏があります。 http://www.youtube.com/watch?v=gP6IHFYMr18 このぐらいエレクトーンが弾ければ、かなり楽しいでしょうね。う～ん、すばらしい。さて、この機会にぼくのお気に入りのYouTube映像をいくつか貼り付けます。 http://www.youtube.com/watch?v=ifKKlhYF53w こんな質の高い舞台を創りだすことができれば、もう芸人冥利に尽きますね。次は、前に一度取り上げました、ポロヴィッツが６０年ぶりに祖国ロシアに戻って演奏したモスクワ・ライブ。そのアンコール「トロイメライ」です。客の涙する表情がじつにすばらしい。　　なぜ、偉大な芸術家が６０年も祖国を離れなければいけなくなったのか。 http://www.youtube.com/watch?v=qq7ncjhSqtk ああ、ほんとうはきのうのうちに関西に帰りたかったんです。２７日(水）の舞台の仕事で呼ばれているんだけど、せっかくだからきょうはまず間違いなしに空いているであろうＵＳＪに、誰か誘って初めて行ってみようと思っていたのに。ロサンゼルスのは行ったことあるんです。それがかなりおもしろかったので、日本のＵＳＪもできた頃から興味はあったんだけど、なかなか行くチャンスがなくて。でも今、関西はインフルエンザ騒ぎでしょう。だからきょうのような平日は、並ばずになんでも見れるかなと思ってたんだけどな…。うちには、みーこがいるから…。やはり、猫を一匹にして外に出るのは、２泊３日が限度かなあ。猫って寂しいと泣くんです。涙を流すんです。前に森さんに「うちの猫、涙流すよ」と言われて、ほんとかなと思ってみーこをよく見ていたら、時々、泣いて目やにがついているんです。あんまり飼い猫に寂しい思いをさせて、殺意でも抱かれたら大変。だから、ほんとうはダラダラしてるだけで、そのいい訳なんだけど、みーこのためにぎりぎりまで家にいるね。

詩乃里大正浪漫の旅

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月26日(火)05時56分9秒

前にも告知しましたが、福岡詩乃里（うたのり）さんの独演会「詩乃里大正浪漫の旅」が、７月２０日（月・祝日）に上野広小路亭で催されます。その会にぼくはゲストでお手伝いすることになりました。２人だけの舞台なので、ぜひみなさん来てください。当日、ぼくは元プロオケヴァイオリニストの詩乃里さんを詩乃里フィルとして、じっさいに曲を生演奏してもらい、ぼくがいろいろな指揮者になって弾き分けをします。これはかなりおもしろいです。一度、東洋館でかけたのですが大受けでした。この日はもっと精度があがりますので、かなりいい舞台をお見せすることができると思います。また、ホースとジョウロの協奏曲もします。これも詩乃里さんとコラボです。もちろん、ぼくの一人舞台もあります。詩乃里さんも気合を入れて入念に準備しています。ぜひこの祝日はお友達お誘いのうえ、ロマン溢れる町、上野御徒町の広小路亭でお楽しみください。料金も1,500円と格安です。チケットのご要望はぼくに言ってくださいね。満席で６０席ほどです。売り切れたらごめんなさい。そうなるようにがんばっています。「詩乃里大正浪漫の旅」懐かしい明治～昭和の演歌・歌謡曲をバイオリンの弾き語りで聴いて下さる方の心へ伝えます。２００９年７月２０日（月・祝）開場：13：30　開演　14：00　上演時間予定１時間半(休憩なし）会場　上野広小路亭　ＪＲ御徒町駅３分or東京メトロ銀座線上野広小路駅1分（松坂屋交差点向かい）のぼりが立っているのですぐわかる。階段を３階へ上がる。出演　　福岡詩乃里（ロマン演歌師）ゲスト　好田タクト（指揮者形態模写）木戸銭　1,500円 http://www16.ocn.ne.jp/~tek/k_poro/f_utanori/index_.html 【福岡詩乃里プロフィール】武蔵野音楽大学卒業後、主に在京オーケストラで演奏活動をする。平成 14 年　お江戸演芸スクール「福岡詩二の大正演歌」教室第１期生に。平成 15 年　福岡詩二の一門に入り詩乃里として芸人デビュー。平成 17 年　東京都ヘブンアーティストに認定される。

笑って笑って笑いましょう　vol.８

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月26日(火)05時53分51秒

あなたは、このお話を聞いたことがありますか？３人と１組の芸人が、東京というメガロポリスでひっそりと肩を寄せ合って生きておりました。彼らは３ヶ月に一度、東京のど真ん中の四谷というところで、雄叫びをあげます。その雄叫びとは、『笑って笑って笑いましょう』。フォークのメッカ四谷コタンに、あだ‐ばな【徒花】のように咲いたお笑い音楽ライブ。散っても散ってもまた咲いて、もう８回目。（※ちなみに「徒花」とは咲いても実を結ばずに散る花。転じて、実(じつ)を伴わない物事。むだ花のこと）。その雄叫びライブに気づき振り向く少数の民がいました。彼らはコタン民と呼ばれています。そのコタン民は３ヶ月に一度、雄叫びに導かれゆる～い祭典『笑って笑って笑いましょう』を見るために、コタンの丘に移動するのです。そのコタンの丘で聖杯（注文したドリンク）を飲みながら、みなは磔刑された芸人たち、タクトらの芸を嘆き、笑い、愛するのです。今度の聖杯を交わす日は、６月２６日金曜日というナイスな日（村西監督風に）です。みなさまは給料も入ってホクホクです。ほら、聞こえませんか？天から神様のおぼし召しの声が…。「さあ、恵まれない芸人が集う聖なる場所、コタンへ行くのです。そして施しをするのです。これは慈善事業なのです。水は高いところから低いところへ流れます。潤っているあなたがたは、枯れきった彼ら芸人を潤さないといけません。でないと、彼らの笑いの皿は干上がってしまいます（河童か、おれらは…）」聖典★笑って笑って笑いましょう　vol.８聖杯の日：６月２６日（金）ＰＭ7：00スタート　チャージ料￥2.000 舞台が終わったら、出演者と和気あいあいと聖杯を交わしながら歓談タイムです。今回の出演者は、レギュラー陣勢ぞろいです。弱つよむ　好田タクト　寒空はだか　東京ガールズ〒160-0011　東京都新宿区若葉1-9　金峰ビル101　ライブハウス四谷コタン ℡　03-3357-7093 http://www5f.biglobe.ne.jp/~YotsuyaKotan/ 場所は、四谷駅から新宿寄りに徒歩７分。新宿方面にしばし歩きファミリー・レストラン【ジョナサン】を左に折れて、２０歩ぐらいで甘栗屋さんを右折れ、突き当たりを左折れ　２０メートルほどの左側にひっそりとある。入るときは、「ごめんください、どちらさまですか、『笑って笑って笑いましょう』を見に来たコタン民です、お入りください、ありがとう」と一人で言って、入ってください。それを聞いたらそのつど、先に入っているコタン民はドテッとこけてください。

ワンコインシアター？　それは「江戸と東京の大道芸」

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月26日(火)05時51分19秒

２ヶ月も先の公演ですが、チラシが出来ましたので告知します。「江戸と東京の大道芸　―夢の夏休みスペシャル― チケット絶賛発売中！　ちらし持参の方　五百円!!」平成２１年７月２６日（日）場所：みずどりのステージ（上野恩賜公園・水上音楽堂）うえの夏まつり水上音楽堂提供イベント前売：500円　当日：700円　ですが、宣伝文句のとおり、このチラシご持参の方は、当日でも500円です。（チケットはぼくが持っています）http://www14.ocn.ne.jp/~t-pc/seisaku/edo.html 制作は東京演芸プロデュース（ホームページのトップページに、ぼくがお勧め芸人で載ってます） http://www14.ocn.ne.jp/~t-pc/index2.html 東京の寄席芸人は、ここにみなさん昔からお世話になっています。開場午後１時・開演午後１時半、終演予定午後７時半【出演者と出演時間】 13:30　三味線合奏　かもめ会１ｓｔ　14:00　２ｓｔ　19:00　和太鼓　河乃裕季＆和太鼓飛翔１ｓｔ　14:20　２ｓｔ　16:40　大江戸玉すだれ　佃川燕也一門１ｓｔ　14:40　２ｓｔ　17:00　オカリーナ奏者　舞歌１ｓｔ　15:00　２ｓｔ　17:20　世界指揮者人名辞典　好田タクト１ｓｔ　15:20　２ｓｔ　17:40　居合抜き　柳亭風枝１ｓｔ　15:40　２ｓｔ　18:00　津軽三味線　大内和已１ｓｔ　16:00　２ｓｔ　18:20　江戸太神楽　丸一仙翁社中１ｓｔ　16:20　２ｓｔ　18:40　大正演歌　岡詩二・詩乃里場内常設　江戸似顔絵師　佐藤理恵の似顔絵コーナーチケット購入はぼくに言ってね。

「おもしろい」とはどういうことか

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月23日(土)15時47分1秒

「お笑い評論家」や作家と名乗る人たちが、ネットや著書、放送メディアで「芸」を論じる。人はそれぞれの考え方があるのだろうし、ぼくがそれについて反論するのは、その人と同レベルに落ちるみたいで嫌なのだけど、一度は毒づいてみようと思う。はっきり言う。今のテレビだけ見ている人たちが、わかったように言うのはもうやめてほしい。演芸に限らず、芸術でも文学でも人間は「理解」できて「共感」すれば「おもしろく」感じる。逆に「自分がわからなければ」おもしろくないし、メッセージを感じても共感しなければ拒否反応は起こるだろう。テレビは即物的な笑いを求めるから、視覚的（ファッション）、スピード感、意外性（裏切り）、権威、流行などが大きくものを言う。知識や経験の蓄積は問われない。ドリフ、欽ちゃん、漫才ブーム、吉本、がーまるちょばは小学生と同じように笑えても、渋谷ジャンジャン１０時劇場でやっていたイッセー尾形、シティー・ボーイズ、マルセ太郎になると難しく感じ、ましてやモンティ・パイソン、ルイド・フェネス、パン猪狩、キャブ・キャロウェイ、五代目古今亭志ん生、柳家喬太郎、雪竹太郎にいたっては、「？」「そんなの知らない」人たちが評論家となって、「あいつはおもしろくない。だってテレビに出てないもの」と大きな声で決めつける。ダウンタウンの賛美者たちは、２５年前の初期の頃（全盛と言ってもいい）の一寸の間も狂わない誘拐ネタや、浜田さんがイッセー尾形に惚れていたり、中田ボタン師匠の本気で突っ込むのを覚えて２人の漫才が変わったのを知っているのだろうか。絵に興味を持たない人はゴッホやルノワールには「素敵」と思っても、カンディンスキーやルオーのよさはわからない。でも絵画の世界に惹かれた人はダリやピカソよりも、ヒエロニムス・ボスやカラヴァッジョがまちがいなくより「おもしろい」のだ。クラシック音楽も、熱烈な愛好家となるとフジコ・へミングや西本智実なら「女、子供に応援は任せて、家で屁をこいてＣＤで聞こか」となっても、ミケランジェリやカルロス・クライバーになると「親の七回忌」をずらしてでも徹夜して生演奏を聞きに行くだろう。そんな人はモーツァルトよりも伊福部昭なのだ。「運命」よりも「マタイ受難曲」、ミル・マスカラス対デストロイヤーの覆面世界一決定戦よりも、前田日明対アンドレ・ザ・ジャイアント戦、世界のナベアツよりも、ガラクタの山口ともなのだ。テレビのお笑いしか見ていない人は、絶対こういう世界は笑えない。じつはお笑いにもステージがあることを、評論家は知らない。そういう人は、見てすぐ理解できることだけを、口をあけて笑ってください。裸の王様を見ても、「裸だ！」とは言えず、世間の流行に乗り遅れないことだけを気にして、盲目に手を叩いて喜んでおいてください。テレビ＝おもしろさの最高峰とは思えない。でもテレビに出るタレント＝売れているというのを主張されるなら、ぼくの意見は、おおいなるアマチュア精神と言われてもしかたがないのかもしれない。

人生はチャレンジだ!!

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月23日(土)09時06分37秒

一週間、ここに書き込むのを我慢してみた。ＢＢＳ「タクト通信」（http://8130.teacup.com/tact/bbs）を2007年6月から、mixiの日記を2007年8月から書き込みを開始してほぼ２年、内容も活動告知や日記以外にも、小説やエッセイ、評論も数多く発表してきた。学生時代の国語の成績はごく人並み、けっして読書家でもないぼくは、達筆な文を書く自信は正直ない。ただ心がけているのは、わかり易い文章と、自分の気持に正直に書く、この２点のみ。おかげさまで少しづつ読んでくださる方も増え、ＢＢＳはアクセス数が27000、mixiは77000を数えるまでになった。これは励みにもなり、反応には書き込むことのおもしろさも感じた。ぼくは自著を何冊か出版することができた。それぞれの出版時は、かなり多くのメディアに取り上げていただいた。けれど結局は売れなかった。おもしろい本だと自負していただけに、現実に落胆した。「才能ないのかな」と自信をなくした。そんなぼくに、また書けるチャンスがきた。構想を練ったりするうちに、いつのまにか、声をかけられてから時間がたってしまった。いかん、このままじゃ、見捨てられるかもしれない。もう一度、己を奮い立たせてがんばってみよう。できるだけそれに集中しなければ。ＢＢＳやmixiへの書き込みは心地いいけれど、逃げているような気がする。優先順位をまちがっているような気がする。器用ではないぼくは、環境も状況も追い込まないとすべてがゆるくなってしまう。そんな覚悟のうえなので、書き込みのペースは落ちるかもしれません。これからの活動予定、寄席もイベントも大道芸も今までに比べればかなり少なくなると思います。明日をも事欠くありさまなので依頼される仕事は喜んで請けるのだけど、どこかで自分に蓄積させることをしないと、時間ばかりが無駄に過ぎていく。成果が見えるのはほんの少しかもしれない。報われないかもしれない。でももうそんなことは言ってられない。ジャンボ鶴田は言っていた。「人生はチャレンジだ!!」今までだいぶ怠けてきたから、いいかげんチャレンジしないと、ほんとカスみたいな人生になりそう。

きのう「あまにゃま寄席」に出た

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月23日(土)09時04分51秒

きのうは、先月に引続き「爆笑あまにゃま寄席」に出た。なんと、ぼくも入っている超高齢芸人の吹き溜まり、東京演芸協会の先輩の筋肉漫談のぶるうたすさんも出演した。と言うのは、先月、主催者のげんしじんさんから「ぶるうたすさん、出てくれませんかね」と聞かれ、「出るんちゃう？　ぶるうたすさんに聞いとったるし、電話番号、げんしじんさんには伝えるね」と、とんとん拍子で出演が決まった。うちの協会で、このような若手お笑いライブにチャレンジする先輩芸人はほんとうに限られる。そういう意味でも、ぶるうたすさんはすごく偉いと思う。じっさい、「お笑いスター誕生」で鍛えられただけあって、ぶるうたすさんはよく受けていた。げんしじんさんとも久しぶりに会われて、楽屋でも楽しそうだった。他の出演者でＷころんさんは、先月に引続き一緒。一度は売れ隊さんはコンビで、大川興行の副総裁の寺田体育の日さん。その相方は以前、ワハハ本舗のライブでぼくと一緒になった方。ニアミスだったチャンス大城さんとも、初めてしゃべった。げんしじん事務所の若手芸人も多く出ていたが、みんな礼儀のいい人ばかり。帰り、ぼくの自著「世界一楽しいタクトのクラシック音楽館」を持った女性の方が一階の出口で待っていて、声をかけられてすごくうれしかった。ＧＷの「ラ・フォル・ジュルネ」のソムリエのときも、多くの方がぼくの自著を持ってこられてサインを頼まれたのを思い出し、本を出しておいてよかったとつくづく思った。「第13回　爆笑あまにゃま寄席」日時 2009年5月22日(金)18時40分開場。19時00分開演会場なかの芸能小劇場

ご来場ありがとうございました

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月16日(土)11時32分6秒

外では賑やかに三社祭があったきのうの浅草、東洋館では昼は東京演芸協会定席、夜は『第１６回　おかしな音楽空間』とぼくは舞台に全力投球。たくさんのお客様に来ていただき、ほんとうにありがとうございました。おおくのお客様にスタンディング・オベーションをしていただき、楽しく盛り上がったので、演じるぼくもすごくうれしかったです。ありがたいお客様、気のあう出演者、素敵な舞台と一日がとてもここちよく、濃かった気がします。みなさま、またどこかでお会いしましょう。

きょうです、『おかしな音楽空間』（三社祭付き）

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月15日(金)10時10分2秒

冷蔵庫の奥にひっそりと眠っていたあいつ…、表示でははるかに賞味期限の切れたＭｉｚ．魚肉の味わいはどうだったかって？そりゃもう、成熟した大人の香り、ベテランの味でした。ぼくみたいな若僧はひとたまりもありませんでした。今月の後半は、急遽の出番がいくつか入りました。関係者相手の舞台ですが大阪にも行きます。「タクト、月末の浅草演芸ホール、出れない？」「ぼく、上野広小路亭の出番ですよ」「時間やりくりするから、頼むよ」ということで、３１日は演芸ホールの余一会の代演を朝一に近い11：50から、それから急いで上野に向かって13：00からも寄席出番になります。きのうの東洋館、新たな試みで詩之里さんの生ヴァイオリンとのコラボをしました。受けがかなりよく、多くの方から「おもしろかったよ」と言われたので、きょうの「おかしな音楽空間」でもやれないものかな。きょうは浅草三社祭の日。むちゃくちゃ多い観客でごった返す中をお御輿が「せいや、せいや」の威勢のいいかけ声で練り歩く。練り歩くはずが…、ほとんど前に進んでいない。その場で足踏み状態。３歩進んで２歩下がる感じ。じつは浅草三社祭では神輿の練り歩く距離があまりに短いので、他の祭りのように威勢よく歩いてしまうとすぐゴールについてしまうのです。なにかと気苦労があるもんだなあ。ぼくもこの祭りの日に寄席の出番が重なると、ほんと自転車で寄席に着くのも一苦労。しかもきょうは、東洋館でダブルヘッダー。昼は東京演芸協会の定席、１時から１５分間。夜は恒例、福岡詩二プロデュース『おかしな音楽空間』があります。『第１６回　おかしな音楽空間』２００９年５月１５日（金）浅草東洋館（浅草演芸ホール４Ｆ）開場６：００　開演６：３０出演（順）司会とマイム　福岡詩絵冗談ＣＭ作家　へんてこりん笛吹き　ことヴァイオリン演歌　福岡詩乃里世界指揮者人名辞典　好田タクト一人コント・唄　オオタスセリ打楽器コメディアン　山口とも義太夫三味線と唄　田中悠美子おかしなヴァイオリン弾き　福岡詩二料金　当日2,500円　前売2,000円これは不思議な会です。なぜならメンバーはかなりいいと思うのに、お客さんがなかなか埋まらないんです。特にいつも出るオオタスセリさんや山口ともさんは、単独ライブをすると大会場でも満員にするほどの人気です。ともさんは最近ではＮＨＫが特番を組みましたし。前回の木馬亭での会が満席になったので、きょうもお客様でいっぱいになると出演者はうれしいのですが。チケットはまだ残っています。もちろん来ることを事前に聞いている方は、取り置きしております。どうでしょう、きょうの夜、予定が空いてらっしゃったら、三社祭もやっている華やかな浅草に来られませんか？東洋館４階の受付でぼくの名前を言っていただければ、当日でも前売価格(２千円）でチケットをお渡しします。ぼくは一度、フジテレビ主催の「のだめフェスティバル」（有楽町国際フォーラム）のイベント出演のために出れなかった以外は、皆勤なのです。

冷蔵庫の奥にひっそりと眠っていたあいつ…

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月14日(木)09時24分39秒

焼けば食えるかな…

晴れない日でも巨大仏はでかい

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月13日(水)22時07分26秒

巨大だから「でかい」のはあたりまえか。それでも、目の前にしたら「おまえは、態度も体も、で、でか過ぎる！」と、思わずその胎内に入ってしまう巨大仏マニア。ＥＴＣでどこに行くのも千円になって一番喜んでいるのは、ひょっとしたら仏像ファンかもしれない。魔法のような構造のさざえ堂がある会津は、仏像のメッカでもあり、奈良、京都、鎌倉、平泉と並ぶ日本五大仏都、聖地のひとつとも言われている。まずは勝常寺。この古刹には中央薬師と呼ばれるメタボ系の堂々とした薬師如来がど真ん中にドーンと、両脇には日光・月光菩薩がともに国宝指定の仏様として隣座。他にも四天王像など、平安時代の仏像がずらり揃っていて、これほどたくさんの平安仏が居並ぶ寺は、京都でもあまりない。通称、会津大仏と呼ばれる巨大な阿弥陀三尊像がある願成寺（喜多方）。大仏様の光背には、１０００体もの小さな仏様（化仏）がちりばめられている。しかも観音菩薩、勢至菩薩の両脇待は大和座りという珍しいポーズ。我々を悩ます「貧」「瞋」「痴」（とん、じん、ち）の三毒は、会津に点在する三つの観音様にお参りすることで解くことができる。中田観音（弘安寺）のご本尊十一面観音。身丈8,5ｍ、一本彫りで根の付いている仏像としては日本最大級の立木観音（恵隆寺）。両脇の棚のような千手観音の眷属の28部衆、風神・雷神像ともに圧巻だ。行基菩薩の御作とされる御本尊鳥追聖観音（如法寺）の御堂には、左勘五郎作「隠れ三猿」の彫刻もある。これら会津の仏像は、まさに本格的な仏様。しかも会津。仏像もあちこちに点在しているのでおいそれとは行けない。交通の便の悪さが災い（？）して、東京では阿修羅像見たさにごった返しているのとはえらい違いの静けさ。（※東博の「阿修羅展」では、たった１ヶ月ちょっと（5/5現在）で来場38万人を超えている）。「ああ、なんて落ち着く所なんだろう。静謐さ漂う会津。古の会津。もうここでは、わけのわからん人工的なものは皆無なんだろうな…。なんだ、ありゃ？」「会津慈母大観音像！」出た、巨大仏！昭和に入ってから日本各地に突如出没し始めた、現代の威容粗大、巨大仏。情緒もへったくれもない、大きさですべてを駆逐する、怪獣のような巨大仏。慶派や定朝の平安仏像群とは対極にある、美術価値とは無縁の巨大仏。「観音像のお姿が決定したのが昭和57年、創立者が57歳ということで高さ57mと定められました」。完成は昭和62年だし、よくわからない理由の背丈設定の巨大観音(写真）。胎内には他の巨大仏と同じように、1万体の十二支御守本尊をお祀りしている。そして内部の上からは、眼下に会津の街を見渡せる。この巨大観音がある、国道４９号線沿いにある「やすらぎの郷　会津村」は、六万坪という広大な庭園で、昭和60年に開かれた筑波万博のスリランカ国展示物「スリランカ国より永眠の地として会津村が選ばれ安置された」という巨大釈迦横臥像（13.4m）も、デーンと横たわっている。巨大仏マニア。各地に多数出没中。日本には巨大仏がすごくある。２５メートル準巨大仏クラスから１２０ｍ世界最高牛久レベルまで、まさに無意味のワンダーランド。ひとつまちがえば、巨大廃墟の大有力候補のものばかりだ。これらが千年たてば、国宝になる、なんてことは絶対ない。逆に戦争になったら真っ先に軍事兵器の資材に取って代わるだろう。巨大仏のマニアはとことんその世界を追求していく。セクシー寄席の矢原加奈子さんなんかは、海外まで巨大仏を見に行っている。ぼくもそれなりに、かなりの巨大仏は見てきた。釜石、仙台、淡路、牛久、大谷平和、昭和、田沢湖金色、東京湾、アウカナ、高崎白衣、中之嶽神社大黒、救世大観音、大船、山梨平和、親鸞聖人など東日本はだいぶ制覇できた。（巨大仏マニアは、土地とか名前でどの巨大仏のことを言っているのかわかる）。ただもうバイクを乗らなくなったので、西日本の巨大仏はまだ見ていない（拝観という言葉は使えない）。小豆島や久留米、大阪府能勢町、三重県一志群純金開運、加賀、うさみ、白馬、日蓮聖人、長崎、七つ釜聖、おびんずるさま、熊本県玉名大釈迦、別府、谷山、北海道芦別などは、これからのぼくの宿題？。「晴れない日でも、巨大仏はでかい」

強気の会津さざえ堂

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月13日(水)14時42分55秒

会津のさざえ堂は、厚かましくも「世界唯一　さざえ堂」と言い切っている。（証拠写真）強気だなあ。

世界の名建築　さざえ堂

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月13日(水)14時40分1秒

「さざえ堂」（栄螺堂）ってご存知ですか？別にサザエの神様が祀られているわけではない。たんに見た目がサザエに似ているからで、正式には三匝堂（さんそうどう）と言う。かなり特異な構造で、世界の名建築としてもよくとり挙げられる。実際、先日のＮＨＫ夢の美術館「世界の名建築１００選」でも、「会津さざえ堂」が大々的に放送されていた。外観は平面六角形のさざえの形だが、内部は三層構造のようで、二重らせんの斜路が続き、右回りに上る斜路を最上階まで上り、左回りの斜路を降りる間、まったく他者とすれ違うことなく、入り口とは違う出口に降り着く。「あれ？」という感じ。堂内の回廊には、順路に沿って当時は三十三観音や百観音などが配置され堂内を進むだけで巡礼が叶うしくみになっていた。仏教の礼法である右繞三匝（うにょうさんぞう）に基づいて、右回りに三回匝る（めぐる）ことで参拝できることから「三匝堂」。江戸中期に忽然と出現したさざえ堂。1780年に第１号の江戸本所羅漢寺のが現れるやいなや、瞬く間に江戸市中に大変なブームを巻き起こし、あちこちの地で作られる。当時の人はきっと、「ワクワク、ドキドキ」で、今のディズニーランドのアトラクションに入るような気持だったろうが、一応巡礼にもなっているので、家族揃っての教育的？配慮がされているので、子供が裸の彫刻を見ても美術館だったら勉強だよ、みたいなものか。江戸後期にはかなりの数のさざえ堂が関東から東北にかけてあったはずだが、今は数えるほどしか残っていない。その代表格、福島県会津若松市の飯盛山の中腹にある「会津さざえ堂」、正式名称は「円通三匝堂」（国の重要文化財）に先日行ってきた。(写真）残念ながら羅漢寺のさざえ堂は現存していないが、今でもいくつかのさざえ堂は残っていたり再建されている。・成身院（埼玉県児玉町）1785年頃建立、1911年再建。・曹源寺（群馬県太田市）1793年建立。・正宗寺（福島県会津若松市）1796年建立。今回、これに入った。入場料400円。・長禅寺（茨城県取手市）1801年建立。・長勝寺（青森県弘前市）1839年建立。・西新井大師（東京都足立区）1840年頃建立、明治時代に再建。これらはたしかに「珍百景」だが、いきなり行っても中に入れないものもある。参考になるホームページも幾つかあるので、事前に確かめて訪問を。 http://www.d1.dion.ne.jp/~s_minaga/sazaedo.htm

手紙～親愛なる子供たちへ～

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月13日(水)03時02分49秒

今、巷でもじわじわと話題になっている歌です。この歌、いっぱい広まってほしい。あとあとまで歌われ続けてほしい。作者不詳らしいけど詩も胸打つし、曲もいい。なによりも樋口了一さんの誠実な歌い方が素敵。もしまだ聴いていない方がいらっしゃったら、８分間だけ時間を割いて、ぜひ聴いてほしい歌です。【歌詞】 http://www.teichiku.co.jp/artist/higuchi/disco/cg17_lyric.html 【YouTube映像・全曲版】 http://www.youtube.com/watch?v=DNuEUygU1vA&feature=related

続・今そこにある危機　イタタタタッ…

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月13日(水)02時14分44秒

はい、証拠の絵。『死者の魂を裁判する地獄の王ミノス』の拡大図でおま。

今そこにある危機

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月13日(水)02時11分30秒

［台北　１１日　ロイター］　台湾の５１歳の男性が、トイレに座ったところ、便器の中にいたヘビに男性器をかみつかれた。地元メディアが１１日伝えた。　中国時報によると、男性は便座に座ると同時に、刃物で切りつけられたような痛みを感じ、本能的に立ち上がった。下を見ると大きなヘビがいたという。　埔里基督教病院の関係者は、男性は軽症で手当てを受けていることを明らかにし、「ヘビの口は衛生的でないこともあるが、感染していないことが確認できればすぐに家に戻れる」と話した。　台湾の田舎町では、家の中にヘビが入ってくることはよくあるという。このニュースを読んで、すぐにある名画を思い出した。「最後の晩餐」この事件にあるようなシーンを、ルネッサンスの画家はすでに描いていた。システィーナ礼拝堂に描かれてあるミケランジェロの大作『最後の審判』の右下にそれはある。画面一番端の右下に蛇に体を巻かれて、大切なところを噛まれている王ミノスがいる。説明では、「地獄の罪人たちと、死者の魂を裁判する地獄の王ミノス。ミノスはギリシャ神話に登場するクレタの王で、最古の海軍を組織し海賊を追い払いエーゲ海域を制覇、法を制定し善政をおこなった後に死去するが、弟ラダマンテュス、敬虔で知られたアイアコスとともに冥府の裁判官となったとされる。また死者の魂を裁判する者ミノス王を、壁画制作について教皇に苦言を述べていた（教皇庁）儀典長ビアージョ・ダ・チェゼーナの顔に似せ描いた」つまり、自分（ミケランジェロ）の絵に文句を言ってくる（教皇庁）儀典長ビアージョ・ダ・チェゼーナに腹を立てていた画家は、ミノス王に例えてビアージョ・ダ・チェゼーナそっくりに描いて、懲らしめにあそこを蛇に噛ませたわけ。痛いことするなあ。下の絵はその『最後の審判』、次がその右下にある『死者の魂を裁判する地獄の王ミノス』の拡大図。クリックすると画面が拡大されるので、よくわかるはずだ。

共同通信社の記事　　２

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月 9日(土)03時06分45秒

これは北日本新聞の記事です。もちろんクリックすれば、拡大できますので記事は読めると思います。

共同通信社の記事　　１

投稿者：タクト投稿日：2009年 5月 9日(土)03時03分45秒

少し前に記事として載せていただいたのを、担当の記者から新聞を先週ぼくのところに送っていただきました。取材先が共同通信社の文化部なので、全国の新聞社はそこから記事を買い取って、少し手を加えたりして載せるのです。ぼくのところに送られてきたのは、熊本日日、埼玉、徳島、北海道、京都、信濃毎日、南日本、下野、神戸、高知、北日本、東典日報の各新聞ですが、それらは一部です。意外と自分の記事は、教えてもらうまで本人は知らないものなんですよね。

以上は、新着順101番目から150番目までの記事です。

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